影視剪輯中聲音_畫面與剪輯節(jié)奏之間的相互影響

1、科技信息剪輯：在德語中為裁剪之意，在英文中是“編輯”的意思。而在法語中，“剪輯”原是建筑學(xué)術(shù)語，意為“構(gòu)成”，后來才用于電影，音譯成中文，即“蒙太奇”。它原指影像與影像之間的關(guān)系，有聲影片和彩色影片出現(xiàn)之后，在剪輯與聲音的運(yùn)用（人聲、音響、音樂），剪輯與色彩的運(yùn)用上有了更加廣闊的天地。鏡頭：鏡頭是構(gòu)成視覺語言的基本單位。它是敘事和表意的基礎(chǔ)。在本文中，將著重從鏡頭的景別及色彩上加以闡述。鏡頭從景別上，一般分為全景、中景、近景、特寫。彩色

2、影片中，由于色彩的加入，我們?cè)诩糨嫊r(shí)應(yīng)該考慮到色彩要素（色相、明度、純度）給人們?cè)谝曈X上和心里上產(chǎn)生的影響，聲音：由物體振動(dòng)產(chǎn)生，通過特定媒介，以聲波的方式進(jìn)行傳播。在影視作品中，聲音一般包括人聲、音響和音樂（旋律、節(jié)奏）。剪輯節(jié)奏：運(yùn)用剪輯手段對(duì)影片的結(jié)構(gòu)和鏡頭長(zhǎng)度的處理所形成的節(jié)律。剪輯中的鏡頭組接:作為一次流暢的剪輯，兩個(gè)鏡頭的轉(zhuǎn)換不至于產(chǎn)生明顯的跳動(dòng)，并且符合正常人的生活規(guī)律和思維邏輯，使觀眾在觀看一連續(xù)動(dòng)作的時(shí)候不至于被打斷。

3、比如一些歷史題材性影片，在開頭段落中，第一個(gè)鏡頭會(huì)用一個(gè)很大的全景，緩慢的搖鏡頭來展現(xiàn)整個(gè)故事的大氛圍和社會(huì)背景；緊接的鏡頭，景別會(huì)進(jìn)一步縮小，用小全景交代一下故事發(fā)生或者說是主人公生存的生活環(huán)境。然后主人公及相關(guān)人員出場(chǎng)，這里就可以用中景交代一下人物的服飾、動(dòng)作等整體特征；接著用近景和特寫進(jìn)一步交代形象特征。這種遞進(jìn)式的剪輯節(jié)奏比較符合人們觀察、理解事物的正常規(guī)律，也就比較讓人接受?？傊?，通過全景、中景、近景、特寫遞進(jìn)式的剪接，讓觀眾

4、對(duì)故事信息了解的越來越具體。反之，由近到遠(yuǎn)的剪接方式首先從局部開始，畫面細(xì)節(jié)豐富，戲劇性強(qiáng)，能直接吸引觀眾的眼球，這種剪接表達(dá)方式越來越受歡迎。在剪輯中，跨景別的剪接也會(huì)經(jīng)常用到，比如驚悚片中就常常出現(xiàn)以下畫面：一個(gè)陰森森的小城鎮(zhèn)，突然一聲刺耳的電話鈴聲，然后就是一個(gè)電話的特寫，或者是一個(gè)夸張的臉部特寫，這種跳躍式的節(jié)奏，容易造成無緒、混亂、聚變的感覺，但此時(shí)剪接卻很好的與當(dāng)時(shí)的環(huán)境、氛圍結(jié)合了起來。同景別的組接是很忌諱的，但近來的一些

5、喜劇片中經(jīng)常應(yīng)用，也達(dá)到了一些意想不到的效果。靜接靜、動(dòng)接動(dòng)也是鏡頭組接的一般規(guī)律。如果不是特殊需要，靜與動(dòng)的剪接可以使用“疊化”等過渡效果來減緩鏡頭之間的跳躍，這里也要特別說一下，動(dòng)接動(dòng)的剪接中，鏡頭的運(yùn)動(dòng)速度要基本一致，要不然也容易造成“跳”的感覺。在剪輯節(jié)奏中，鏡頭時(shí)間的長(zhǎng)短一般與鏡頭包含的信息量有很大的關(guān)系。比如，兩個(gè)鏡頭中，一個(gè)鏡頭的畫面是一顆樹，而另一個(gè)鏡頭是樹旁邊有條小河，那么有小河的鏡頭相對(duì)樹的鏡頭時(shí)間就要長(zhǎng)一些。特別指

6、出，剪輯是根據(jù)日常生活中人們觀察事物的經(jīng)驗(yàn)建立起來的，鏡頭組接有根有據(jù)，才能被觀眾理解，如果失去了這一基礎(chǔ)，就會(huì)讓觀眾感到莫名其妙。色彩對(duì)剪輯節(jié)奏的影響：彩色影片出現(xiàn)以后，色彩在鏡頭中是一個(gè)重要的表現(xiàn)元素，它能夠直觀的表現(xiàn)作者的情緒、情感和作者心中的詩(shī)意。從色彩明度上說，亮色調(diào)給人輕快、高雅的感覺，暗色調(diào)給人壓抑，憂郁沉重的感覺；從色彩純度上說，飽和度高的，色彩力度就高，像一些喜劇片，色彩飽和，剪輯節(jié)奏相對(duì)快一點(diǎn)，就會(huì)造成比較強(qiáng)的視覺沖

7、擊力，而飽和度低的，色彩就偏灰，力度就差一點(diǎn)，在剪輯節(jié)奏上相對(duì)就會(huì)慢一點(diǎn)，像一些比較抒情的懷舊的影片就常常用這種色調(diào)。從色相上說，藍(lán)色代表冷靜、理智、永恒等，綠色代表自在剪輯節(jié)奏上肯定是不一樣的。同時(shí)再結(jié)合劇情把自己的藝術(shù)情趣和審美習(xí)慣有機(jī)的融入進(jìn)去，這也需要剪輯師的機(jī)動(dòng)性。最后，作為一位剪輯人員，不應(yīng)該是一位純粹的技術(shù)工作者，只知道去調(diào)整軟件中的參數(shù)，去背一些規(guī)律是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，作為一門藝術(shù)，本身就是矛盾的，特別是一門綜合性藝術(shù)。比如，

8、常規(guī)拍攝中，要求畫面準(zhǔn)、穩(wěn)等，而在剪輯時(shí)，我們會(huì)選擇平穩(wěn)，主題明確的一些鏡頭來進(jìn)行羅列，可是，一些抖動(dòng)的，沒有明確主體的一些鏡頭，在表達(dá)一些混亂，真實(shí)的場(chǎng)景時(shí)，也不乏一道很好的“調(diào)味品”，再如，《黑舞》的拍攝，有一些大量的手持拍攝，鏡頭剪輯中，也選擇了一些晃動(dòng)的鏡頭，這種反其道而行之的拍攝及剪輯方式，與“黑暗舞者”反而完美結(jié)合，使觀眾的情感及觀感更好結(jié)合。類似例子不僅出現(xiàn)在剪輯藝術(shù)中，在音樂、戲劇、美術(shù)中舉不勝舉，這也就是藝術(shù)的魅力所在