“一基三階”教學模式的延伸與適應性調(diào)整

1、<p>　　“一基三階”教學模式的延伸與適應性調(diào)整</p><p>　　摘要：武漢音樂學院作曲系開設的《音樂分析學》課程，曾是本科層次《曲式學》教學中實施的“一基三階”綜合教學模式中的組成部分，1987年開始獨立成為研究生的學位課程。文章介紹了《音樂分析學》課程在多年教學實踐過程中開展的課程建設工作，重點談及了隨著形勢的改變，《音樂分析學》與《曲式學》等關(guān)聯(lián)性課程的整體設計及依此所作的適應性調(diào)整。??

2、</p><p>　　關(guān)鍵詞：音樂分析學；曲式學；課程建設；教學模式?? </p><p>　　中圖分類號：J614.3文獻標識碼：ADOI：10.3969/j.issn1003-7721.2011.02.020?オオ? </p><p>　　一、音樂分析學課程教學的歷史回顧?? </p><p>　　迄今為止，武漢音樂學院將《音樂分析學》正

3、式作為一門獨立的課程納入教學已逾二十年。作為《音樂分析學》課程獨立開設的先期準備，我們已針對本科《曲式學》（或《曲式與作品分析》，下同）課程在教學實踐中經(jīng)過了近十年的摸索和嘗試，并曾確立了“一基三階”的綜合教學模式，即用一個學年的時間集中講授西方傳統(tǒng)曲式學的核心內(nèi)容以奠定基礎（即所謂“一基”），再用連續(xù)三個學期的時間，分別講授“處在調(diào)性邊緣的音樂作品曲式”、“中國傳統(tǒng)和民間音樂的曲式特點和規(guī)律”以及“20世紀新音樂作品中的技法語言和曲式

4、現(xiàn)象”，它們作為對“一基”內(nèi)容的“三個階段性延展”（即所謂“三階”），這一教學模式的實施是為了加強“音樂分析”的比重、拓寬傳統(tǒng)“曲式分析”或“作品分析”的內(nèi)容、擴大學生的專業(yè)視野。直至1987年，《音樂分析學》被正式確定為作曲與作曲技術(shù)理論方向攻讀碩士學位研究生的必修學位課程，并制定了第一份《音樂分析學》課程大綱，彭志敏教授為該課程撰寫的教科書――也是國內(nèi)第一部關(guān)于音樂分析及其方法論的教科書――《音樂分析基礎教程》隨后于1997年出版。

5、自1987年以來，《音樂分析學》在教學實踐中又歷經(jīng)了教學大綱的多次修訂和教學方案</p><p>　　基于上述變化，我們必須思考和解決幾個問題：首先，由“一基三階”綜合教學模式獨立出來的《音樂分析學》課程，授課層次由本科生轉(zhuǎn)為研究生，是否意味著對本科曲式學教學內(nèi)容在“一基三階”模式下的簡單裁減？本科《曲式學》課程教學內(nèi)容應當作哪些適應性改變？其次，《曲式學》是《音樂分析學》的基礎，且“曲式學”無論在學科發(fā)展還是在

6、當前教學實踐中，均已逐漸向著“音樂分析學”轉(zhuǎn)化（詳后），如果仍將兩門課程置于不同教學層次中開展，應當如何做到兩者各自獨立而完整、同時又不至引起授課內(nèi)容的簡單重復？再者，作為一門新興的學科，“音樂分析學”隨著20世紀以來的音樂創(chuàng)作及音樂理論的突飛猛進而不斷發(fā)展，且遠未（也將永遠不會）停止其發(fā)展的腳步，相應教學內(nèi)容也將不斷更新、課程信息量也將不斷拓展，而有著規(guī)定學制的研究生的課程學習時間卻是不能無限增加的，在該課程現(xiàn)行的一年學習時間里，應當

7、如何設置教學內(nèi)容？圍繞這些問題，武漢音樂學院作曲系多年以來，針對《音樂分析學》及與之密切關(guān)聯(lián)的《曲式學》課程，圍繞如何合理設計教學內(nèi)容、妥善安排教學程序、恰當選擇教學方式等方面，進行了一系列積極的探索和嘗試。?? </p><p>　　二、音樂分析學及曲式學等關(guān)聯(lián)性課程的整體設計?? </p><p>　　“音樂分析學”（或被稱為“音樂形態(tài)學”、“結(jié)構(gòu)分析學”等），普遍地被認為是在以傳統(tǒng)“

8、曲式學”為主的作曲技術(shù)理論的基礎上，逐步分離、獨立和發(fā)展起來的一門“交緣性”的新學科\+②。從學科的角度來看，脫胎于傳統(tǒng)曲式學的音樂分析學必將容納曲式學的內(nèi)容。眾所周知，傳統(tǒng)曲式學的研究對象，主要是“調(diào)性時期”或“共性風格”范圍的音樂作品（特別是那些采用“主調(diào)織體”形式寫成的器樂作品），研究的主要目的或重點，則是這些音樂作品的形式結(jié)構(gòu)及其公共規(guī)律。但在我們能夠見到的許多曲式學專著（或教科書）中，已能見到那些突破共性風格的音樂作品，也已涉

9、及非典型或個性化形式規(guī)律的探討，還已不限于對“曲式”（或“模式”）的分析而同時強調(diào)對作品的多視角研究，更有專門針對新音樂作品分析、新音樂分析方法作專題研究和闡釋的著作陸續(xù)問世。這些突破和拓展及由此產(chǎn)生的豐富的理論成果可以說明，“曲式學”已逐漸向著“音樂分析學”轉(zhuǎn)化\+③。再從教學的角度來看，在專業(yè)音樂院校開設的《曲式學》與《音樂分析學》課程也隨著學科的發(fā)展而日趨呈現(xiàn)轉(zhuǎn)化或綜合的態(tài)勢。我們從前開展的“一基三階”綜合教學模式的探索便是基于這

10、樣的背景，而許多音樂院校都在致力于更</p><p>　　但我們認為，“音樂分析學”和“曲式學”雖已不斷融合，但仍可梳理出諸方面區(qū)別（尤其在分層分科教學的方式下首先需要將它們兩者的教學內(nèi)容和教學目標區(qū)分開來）。兩者的共同之處在于，它們的中心媒介都是具體的音樂作品，都將采用明確的分析方法，以揭示音樂作品的組織規(guī)律、并以分析結(jié)果供研究者、表演者和作曲家參考作為主要目的。然而，雖然“曲式學”學科已不斷獲得“無形的變化”

11、并已引起教學中“有限的更新”，它在研究的對象、觀察的角度、采用的觀念、使用的方法、推導的結(jié)論等方面都發(fā)生了許多明顯的變化，至少包括“變‘曲式’為‘分析’”、“變‘單一’為‘綜合’”、“變‘共性’為‘個性’”、“變‘主次’為‘均衡’”、“變‘類型’為‘過程’”、“變‘模式’為‘結(jié)構(gòu)’”、“變‘調(diào)性’為‘集合’”等等方面。但是，與“曲式學”相比，獲得拓展并逐步獨立的“音樂分析學”研究的目的和范圍更廣（它已不限于分析音樂作品的“曲式”或單個的

12、音樂“作品”，它能把和聲、復調(diào)、配器、旋律、調(diào)式、調(diào)性、節(jié)奏、節(jié)拍等單項分析包括在內(nèi)，甚至可以把一切可以稱作“音樂”的客體作為自己的分析對象）、使用的方法更靈活多樣（分析者可以在“音樂分析”的框架內(nèi)根據(jù)</p><p>　　我們的做法是，針對本科層次開設的《曲式學》課程，從“更新教學內(nèi)容”和“拓展關(guān)聯(lián)課程”兩方面著手加以改革。就更新教學內(nèi)容，我們延續(xù)著“一基三階”教學模式中擴展分析對象的做法，在繼續(xù)講授傳統(tǒng)曲式理

13、論及分析經(jīng)典作品的基礎上，著力于“結(jié)合課程自身的現(xiàn)有條件和人才培養(yǎng)的實際需要，把音樂作品的分析范圍，有選擇地擴大到20世紀的新音樂”，并設計了“單元比例式”（即在課程的最后階段開設一個專題性的單元，集中講授所選擇的拓展性內(nèi)容）、“對應比照式”（即參照曲式學中的“基本知識點”，對比講授20世紀新音樂在“相應知識點”方面的發(fā)展、變化和創(chuàng)新情況）、“漸變追蹤式”（即針對每個知識點，追蹤它們“發(fā)生-發(fā)展-定性-演化”的“漸變”過程，在無形中顯示

14、出它們自身的“簡要發(fā)展史”）、“個案專題式”（即將比較成熟而有把握的“個案”或“專題”內(nèi)容，靈活地穿插到“需要”和“適當”的任何部位）等方式可供選擇而嘗試著將它們納入教學\+⑥。與“一基三階”教學模式不同的是，針對本科生應“注重基礎知識積累”和“擴展知識面”的兩方面要求，此時圍繞“新音樂”講述的重點仍將以完整作品的“曲式”（或“模式”）為主。再就拓展關(guān)聯(lián)課程，由于授</p><p>　　而針對研究生層次的《音樂分

15、析學》課程，依據(jù)其不斷更新的學科或課程特點，我們在內(nèi)容設計上，采用了“模塊”式的組織法，各模塊相對獨立而自成體系。譬如以20世紀已獲得廣泛運用的分析方法為綱，設計“主題分析”、“形象分析”、“旋律分析”、“節(jié)奏分析”、“曲式分析”、“數(shù)理邏輯與比例分析”、“和聲分析”、“調(diào)性分析”、“序列音樂分析”、“音響分析”等“模塊”（或“單元”）。當然，各模塊之間雖有重點的“切入口”，但在具體分析操作中并不僅限于此而互有關(guān)聯(lián)，這便需要對各模塊（包

16、括內(nèi)部的知識點）的編排順序作出周密的設計，在講授過程中前后照應。如前所述，“音樂分析學”涉及的范圍廣、分析方法多樣、學科的綜合性強且有較高的深入度要求，對于學習者來說，要想熟練掌握任何一個知識點都還需要大量的練習，以致每個模塊（甚至其中的某一個知識點）都可作為一門獨立課程開設（譬如包含在“和聲分析”模塊中“亨德米特的和聲緊張度理論”、“申克爾-薩爾策分析體系”、“集合分析”等）。因此，我們的講授要求是或概述式地涉及所有知識點，或在概述的

17、基礎上重點講述并要求學生主要掌握其中的幾個知識點，更豐富的內(nèi)容和更深入的學習將留給延伸出來的專</p><p>　　三、音樂分析學課程建設過程中的配套工作?? </p><p>　　在前文附表中，已列舉了我們在《音樂分析學》課程建設過程中開展的一些配套工作，主要包括教材建設、利用計算機技術(shù)輔助教學等情況。?? </p><p>　　我們的教材建設針對著課程性質(zhì)的幾次

18、調(diào)整、圍繞著教學目標的逐漸細化而分步開展。具體來說：由彭志敏教授撰寫并于1997年出版的《音樂分析基礎教程》\+⑧，以20世紀以來常見多用的分析方法為主要線索，而以具體作品的分析為實證與操作示范；同為彭志敏教授撰寫又于2004年出版的《新音樂作品分析教程》\+⑨，則以20世紀以來不同時期、不同流派、不同風格和不同作曲家創(chuàng)作的，在作曲技術(shù)方面最具代表性的具體“個案”為對象而開展專題性敘述。先后出版的兩本教材的相互配合，既為了滿足分別著重于

19、“分析方法”和“音樂作品”的教學需要，也反映了學科知識的更新和我們研究的新成果。鄭英烈教授的《序列音樂寫作教程》（修訂版）\+⑩中的內(nèi)容則既可用于為本科生開設的選修課程，又可作為研究生學習《音樂分析學》之后延伸開設的專題課程的教材。我們除了注重教材建設，還注重及時將圍繞“音樂分析學”積極開展專題教學研究和科學研究所獲成果及時轉(zhuǎn)化為教學內(nèi)容。譬如，《新音樂分析教程》便是彭志敏教授負責的“文化部&#8226;全國藝術(shù)學科規(guī)劃課題&a

20、mp;#8226;20世紀作曲技術(shù)發(fā)展史研究”的結(jié)題形式之一；又如，我們針對“音樂分析學”從“一基三階</p><p>　　利用計算機技術(shù)輔助教學，也是我們?yōu)樘嵘虒W效果，一直以來堅持開展的一項工作。譬如，2000年，我們制作了與《音樂分析基礎教程》配套的“多媒體計算機音樂分析演示系統(tǒng)”，它以豐富的動態(tài)效果和配合樂譜實例的音響，極大地方便了自學者。2008年，我們又為了配合課堂教學而專門制作了整套《音樂分析學》多

21、媒體課件。又如，阿倫&#8226;福特“音級集合理論”中的集合原型求解是廣受關(guān)注的問題，許多研究者已為尋找簡單快捷的“還原法”而開展研究。我們除了開展這方面研究以外 B11 ，還利用計算機編程技術(shù)，設計了“音級集合分析計算機輔助軟件”，不僅能夠?qū)崿F(xiàn)對集合原型準確迅速的求解計算，還能用于分析不同集合間的諸多關(guān)系。?? </p><p>　　另外，我們還將課程建設與研究生主科教學結(jié)合起來，譬如組織研究生直接參

22、與《音樂分析學》或其關(guān)聯(lián)課程的教學曲目遴選，并以之作為研究生學習期間課題選擇的基礎。在此基礎上，通過慎重遴選，將有能力的研究生納入為教材編寫小組成員。我們希望通過這種方式，獲得“有目的教學”與“促進課程建設”的雙重實效。?? </p><p>　　“音樂分析學”歷經(jīng)了“曲式分析”→“作品分析”→“音樂分析”的發(fā)展脈絡，而三者又已構(gòu)成了遞進的種屬關(guān)系。我們的《音樂分析學》及其關(guān)聯(lián)課程的體系化建設，便是基于這一線索，

23、并充分考慮專業(yè)學制、課程開設周期、教學對象的層次和知識需求、學生學習基礎和接受能力等等方面問題，最終形成的“從本科層次到研究生層次”、“從必修課程到選修課程”、“從基礎課程到拓展或延伸課程”、“從公共課程到專業(yè)課程”的整體設計。我們力求課程間相互關(guān)聯(lián)而前后對接，力求將“內(nèi)容設置”、“教材編寫”、“教學方法”、“教學手段”等諸多方面的工作協(xié)同開展。然而，面對課程建設中“動一發(fā)而牽全身”的系統(tǒng)化要求、面對“音樂分析學”這一“綜合性、技巧性、

24、特殊性乃至‘不可知性’都很突出的新興專業(yè)行為” B12 ，面對音樂分析學還將廣及的那些仍將“以驚人的速度涌現(xiàn)出來”\+\{\[2\]\}的分析對象，面對我們還難以預知的不斷發(fā)展變化著的形勢，我們目前所做的工作及取得的一些成果還僅僅是“階段”和“部分”的，我們還將不斷延伸我們的學科和課程建設工作、適時調(diào)整我們的課程教學模式和授課內(nèi)容。?オ? </p><p><b>　　注釋：?? </b>&

25、lt;/p><p>　　①《新格魯夫音樂與音樂家辭典》收錄有“音樂分析”（Analysis）詞條，《中國大百科全書&#8226;音樂舞蹈卷》使用了“音樂形態(tài)學”（morphologyofmusic）的稱謂，上海音樂學院賈達群教授提出了“結(jié)構(gòu)分析學”的概念（賈達群：《結(jié)構(gòu)分析學導論》，《音樂藝術(shù)》，2004年第1期），上海音樂學院趙曉生教授提出并開設的“音樂構(gòu)造學”課程也“涵蓋了大量的音樂分析內(nèi)容”（陳鴻鐸：《

26、從“音樂分析”與“音樂學分析”到“音樂分析學”――音樂分析學學科建設芻議》，《黃鐘》，2007年第4期）。?? </p><p>　?、谶@種“交緣”，不僅體現(xiàn)在如數(shù)學和音樂間由來已久的“親緣關(guān)系”那樣，也如注2中提及的陳鴻鐸在《從“音樂分析”與“音樂學分析”到“音樂分析學”――音樂分析學學科建設芻議》一文中認為的那樣――“音樂分析學”應當綜合“作曲技術(shù)分析”和“音樂學分析”，還因20世紀音樂藝術(shù)的發(fā)展，是和20世

27、紀全社會各行業(yè)的發(fā)展相聯(lián)系而“同步發(fā)展著”。?? </p><p>　?、圻@部分內(nèi)容的具體闡述可參見武漢音樂學院彭志敏教授撰寫的《無形的變化，有限的更新――關(guān)于〈曲式學〉或〈曲式與作品分析〉課程內(nèi)容的擴展與選擇》（《黃鐘》，2006年第4期），文中提及的美國該丘斯的《大型曲式學》、楊儒懷的《音樂的創(chuàng)作與分析》、彭志敏的《音樂分析基礎教程》、姚恒璐的《20世紀作曲技法分析》和《現(xiàn)代音樂分析方法教程》、以及彭志敏的《

28、新音樂作品分析教程》等著作便是曲式學（或曲式與作品分析）內(nèi)容拓展與延伸的理論成果。?? </p><p><b>　?、芡稀?? </b></p><p>　?、菀晕錆h音樂學院《音樂分析學》課程大綱（2003年第二次修訂稿），而更具體的闡述見彭志敏《音樂分析基礎教程&#8226;前言》（人民音樂出版社，1997年9月第1版）。?? </p>

29、<p><b>　?、尥邸?? </b></p><p>　?、呶以耗杲搜泥嵱⒘医淌谌愿叨汝P(guān)注作曲系學科和課程（尤其是音樂分析學）建設，在他的建議和指導下，與現(xiàn)代音樂及和聲發(fā)展史有關(guān)的基礎知識（如四種和聲邏輯，序列音樂寫作原理，以及包括泛調(diào)性和無調(diào)性的概念在內(nèi)的和聲發(fā)展史等）也將陸續(xù)納入教學，以更好地配合“音樂分析學”課程。?? </p><p>　　

30、⑧《音樂分析基礎教程》，是謝功成、[FK(]童忠良[FK)]、[FK(]曾理中[FK)]任主編的“音樂自學叢書&#8226;作曲卷”中的一本（人民音樂出版社1997年第1版），該教程按“主題分析”、“形象分析”、“旋律分析”、“節(jié)奏分析”、“曲式分析”、“比例分析”、“和聲分析”、“調(diào)性分析”、“音響分析”等分析方法編章，并附錄了“還原分析簡介”和“集合分析簡介”，在后來的教學大綱和實際授課過程中，知識點和內(nèi)容還在逐漸增加。??

31、 </p><p>　?、帷缎乱魳纷髌贩治鼋坛獭罚荹FK(]童忠良[FK)]、趙德義、彭志敏主編的“現(xiàn)代作曲技法叢書”中的一本（湖南文藝出版社2004年第1版），該教程以24首（部）作品為重點分析對象，依次設計的每個章節(jié)，除涉及作曲家生平及創(chuàng)作風格等背景信息、各作品中“主導技術(shù)”和“相關(guān)技術(shù)”的生發(fā)概況等以外，還盡力涉及與作品及其主導技術(shù)有關(guān)的其他方面，充分體現(xiàn)了“音樂分析學”的高度“綜合性”特點。?? <

32、;/p><p>　?、庠摻坛痰某醢嬗?989年由上海音樂出版社出版發(fā)行，2007年出版的的修訂版中不僅作了局部修改，還在“音級集合的基本原理”、“序列的類型及結(jié)構(gòu)”等章節(jié)中補充或增加了不少內(nèi)容。?? </p><p>　　??B11 武漢音樂學院有關(guān)于此的研究成果包括童忠良撰寫的《集合原型的樂理求解》一文（《中國音樂學》，1989年第2期），2005級研究生陳雷在錢仁平教授指導下撰寫的《再論集

33、合原型的樂理求解》一文（《音樂探索》，2006年第2期），2005級研究生鄭思在劉健教授指導下，從數(shù)理角度開展研究，并合作撰寫的《初始音級的簡易計算方法――阿倫&#8226;福特音級集合表的幾何分析》一文（《黃鐘》，2007年第2期）。?? </p><p>　　??B12 參見彭志敏教授撰寫的《新音樂分析教程》之“緒論”。?? </p><p><b>　　［參考文獻］

34、?? </b></p><p>　　\[1\]彭志敏.“一基三階”的綜合教學模式――武漢音樂學院作曲系曲式教學十年談\[J\].中央音樂學院學報，1990（3）.?? </p><p>　　\[2\]施圖肯什米特，湯亞汀.20世紀音樂\[M\].北京：人民音樂出版社，1992，206.?? </p><p>　　責任編輯、校對：劉莎 </p>

35、<p><b>　　?? </b></p><p>　　On Extension of Teaching Pattern and Adaptation Adjustment ??of “A Basis for the Three Stages” ?? ZHANG Jin?? Abstract: That the “Music Analysis” course, opened b

36、y Composition Department of Wuhan Conservatory of Music for the undergraduate course level, once was a part of integrated teaching pattern to implements “A Basis for Three Stages” during teaching of “Theory of Form”, and