一般現在時

1、1戲劇內涵：音樂劇《貓》在海外20年的狂潮不衰，除了作品本身的精純以外，更多的還應該歸功于《貓》劇所倡導的一種現代的生活方式與理念，和這種理念可以在生活中對應的人群。貓的伶俐、貓的乖張、貓的自由的生活方式，如此新奇的吸引著人們，從貓的生活方式中，找到一個全新的自我定位，這是個奇特的發(fā)現過程，沒有人愿意用自己的生活與一只貓咪的生活做比，但是從音樂劇《貓》中，從那些千奇百怪的小生靈身上，從他們夢幻般的生活中，我們卻可以從生活以外的角度，審視

2、自我和自我的生活。就象下面的一段文字描述的那樣：在桀驁的獨來獨往中高貴著，在傲慢的靈性間我行我素的美麗著；智慧、敏銳而帶著些許凌厲的心扉可以在永無止境的奔忙中悠然自若；放縱、忘我、酣暢淋漓的感受世界，享受著、付出著，肆無忌憚的生存；一群貓，造物的稟賦，讓她們成為貓?！敦垺肥且粋€舞臺奇觀，從該劇一開始，它就用開場音樂告訴觀眾這是一部非凡之作。他巧妙的用貓的世界來隱喻人類的社會，這是一次關于世界觀和人生態(tài)度的探討。2戲劇的表現形式英國式芭蕾

3、，古典樂，搖滾樂，爵士樂為主要表現風格。a音樂《貓》中的舞蹈《貓》中的舞蹈相當突出，這里既有輕松活潑的踢踏舞，又有凝重華麗的芭蕾舞，還有充滿動感的爵士舞和現代舞，使全劇風格奔放，活力四射。優(yōu)美的舞姿、高難度的動作讓我們體會到了一種純潔無暇的美。輕松活潑的踢踏舞體現了保姆貓風趣幽默的性格特征。她非常具有親和力，她總是忙忙碌碌，為貓族做一些慈善公益性的事業(yè)。所以大家都非常喜歡她。b音樂劇《貓》中的音樂《貓》的音樂非常動人，前后四次出現的主題

4、曲《回憶》更是一首百聽不厭的金曲。它傳遍了全世界，成為當代的經典歌曲，多次獲獎?，F在《回憶》已經和《貓》劇緊緊地連系在一起，成為該劇的招牌和象征。c音樂劇《貓》中的戲劇。韋伯非常注重音樂劇題材的選擇，這是充分的考慮到音樂劇的另外一個要素：戲劇性。音樂的寫作對于表現劇情的戲劇性矛盾沖突有著天然的優(yōu)勢，當劇情需要表現人物內心激烈復雜的情感斗爭而又不能通過言語或肢體來傳達時，音樂就承擔了這個任務。在《貓》中，當衣衫襤褸的格里澤貝拉動情的唱出“

5、回憶”（Memroy）時，那經典的旋律把這只飽受生活摧殘，離群多年而又風光不在的老貓的內心世界表達的淋漓盡致，她對美好生活的那份憧憬和盼望回到貓家族中的向往，把整部劇推向了最高潮。每當“回憶”的旋律響起，觀眾總是抱以熱烈的掌聲，仿佛自己也成為了杰里科貓的一員，來共同慶祝格里澤貝拉被選中升上九重天獲得新生?？梢娨魳窞楹嫱袆∏槠鸬降木薮笞饔?。這些經典樂曲都在劇中起到了無可替代的作用并成為每部音樂劇的標志和象征。異議，反而是為他喝彩，可見他把

6、這種看似矛盾的問題在他的音樂創(chuàng)作中巧妙的解決了。這不由的讓人產生一份敬佩之情。對于韋伯來說，那是一種游走于古典與流行中的自在與從容。三旋律性。旋律的重要性是不言而喻的，它是歌曲的靈魂。每一部成功的音樂劇必然有讓觀眾難以忘懷的優(yōu)美旋律。某種程度上說，正是這些經典的旋律才成就了劇作的不朽。這一點在古典歌劇中的情況也是一樣的，正如當提到《圖蘭多》人們馬上會想到“今夜無人入睡”、說起《卡門》我們就會想起“斗牛士之歌”。很多人也許對整部歌劇并不熟

7、悉，然而說到其中的著名唱段，卻是無人不知?？梢?，好的旋律對作品的影響是多么巨大。旋律的創(chuàng)作最能體現作曲家的天才，幾乎在韋伯所有的音樂劇作品中，都有幾首歌曲成為經典。1978年上演的《艾薇塔》又一次引起了轟動。提到這部音樂劇，我們馬上會想到“阿根廷，別為我哭泣”這首著名的歌曲，歌曲情深意重，聞者無不為之動容，正是通過這首歌曲，人們知道了貝隆夫人的傳奇故事。無論是充滿矛盾、斗爭的場面，還是輕松歡快的喜劇氛圍抑或是溫柔纏綿的傾訴，都在他神奇的

8、筆下妙筆生花。聽上去是那么的恰如其分。出眾的駕馭旋律的能力使他的作品總能讓聽者過耳難忘。但他并沒有因為討巧的旋律而喪失創(chuàng)作的藝術水準，這正是他的大量作品得以成為經典和廣為流傳的重要原因。說到《貓》，這恐怕是國人最為熟悉的一部音樂劇了，作為世界四大音樂劇之一，它在全球巡演的歷史可以說是一個奇跡，自1981年上演以來，一直到現在它還在繼續(xù)自己的神話，它的足跡遍及世界的很多角落。伴隨這部音樂劇的是一首經典的歌曲“回憶”，這首歌曲可以說是韋伯的

9、代表作，是一首超越語言和地域限制而傳遍全球的名作。它已經和《貓》緊緊聯系在一起，成為該劇的招牌和象征。就在《貓》劇的現場，當“回憶”的旋律響起，包括筆者，全場的觀眾都情不自禁的長時間鼓掌，那是多么令人激動的場面。據統(tǒng)計，有超過200位的各類藝術家都錄制過它，被錄制達600多次，包括芭芭拉?史翠珊、娜塔莉?科爾和多明戈等。當然，作為一位出色的音樂家，韋伯的音樂才能不僅體現在音樂劇領域，1996年巴塞羅那奧運會的主題歌“永恒的朋友”也出自他

10、的手筆，莎拉?布萊曼和卡雷拉斯的傾情演唱為之增色不少，也使這首歌曲家喻戶曉。四戲劇性。在上面已經提到韋伯非常注重音樂劇題材的選擇，這是充分的考慮到音樂劇的另外一個要素：戲劇性。音樂的寫作對于表現劇情的戲劇性矛盾沖突有著天然的優(yōu)勢，當劇情需要表現人物內心激烈復雜的情感斗爭而又不能通過言語或肢體來傳達時，音樂就承擔了這個任務。在《歌劇院的幽靈》中，韋伯創(chuàng)新的引進了“音樂戲劇性展開”的概念和方法，把歌曲插入到對話當中，使他們成為連接劇情的線索

11、。同時，在這樣的劇情背景下，音樂劇中就包含了歌劇所有的要素，他不但大量的采用古典音樂的背景，用歌劇中的宣敘調，詠嘆調來發(fā)展劇情，還使用一些大歌劇的片斷，演員的演唱也必須用傳統(tǒng)的意大利美聲唱法。其中的經典唱段和歌曲如“夜之歌”（Themusicofnight），“想著我”(Thinkofme)，“對你的渴求”(AllIaskofyou)等都極大的推進了劇情的發(fā)展。《艾薇塔》中同樣有“阿根廷，別為我哭泣”（Don’tcryfmeArgent