個(gè)性奇異的鋼琴家

1、<p><b>　　個(gè)性奇異的鋼琴家</b></p><p>　　幾年前在上海大劇院聽(tīng)過(guò)波戈雷利奇（Ivo Pogorelich）的肖邦作品專場(chǎng)，當(dāng)時(shí)，其極為個(gè)性化又對(duì)音色音量有著相當(dāng)控制力的演奏方式，在為人所稱奇的同時(shí)，亦為人所質(zhì)疑。這次澳門音樂(lè)節(jié)，波氏在“激越88鍵”的標(biāo)簽下來(lái)登臺(tái)演奏――初聞此名，筆者就有不小擔(dān)心：那些為著“激越”風(fēng)格而來(lái)的聽(tīng)眾，恐怕得到的更多會(huì)是波氏那種有著

2、極端個(gè)性和不易流露感性的演奏印象吧。 </p><p>　　當(dāng)晚的曲目安排臨時(shí)有變：原定貝多芬的《升F大調(diào)奏鳴曲》和李斯特的三首超技練習(xí)曲改由肖邦《降B大調(diào)第三奏鳴曲》替代，一首夜曲換了編號(hào)，另二首曲目保持不變。依筆者之見(jiàn)，原先的這套曲目相對(duì)來(lái)說(shuō)，應(yīng)較適合大多聽(tīng)眾，而且相信亦方便在波氏的演奏風(fēng)格和聽(tīng)眾的期望心理之間架起橋梁，況且貝多芬的那首后期作品同下半場(chǎng)的斯克里亞賓作品有著交相映輝之妙――均為不多見(jiàn)的雙樂(lè)章奏鳴

3、曲，均為具內(nèi)在熱情色彩的升F大調(diào)調(diào)性，均為戀愛(ài)的寫作背景。相信以波氏的特點(diǎn)，表現(xiàn)古典的思想性作品和表現(xiàn)后期浪漫風(fēng)格的作品會(huì)較為適合。 </p><p>　　波氏上半場(chǎng)演奏的兩首作品均為肖邦晚期作品：《E大調(diào)夜曲》（作品62之2）在簡(jiǎn)潔和聲襯托下的柔美樂(lè)思，帶有夢(mèng)幻性質(zhì)。波氏的演繹，在冷靜、內(nèi)斂的思想控制下，層層透視般地展現(xiàn)樂(lè)思；后一首奏鳴曲則是肖邦晚期創(chuàng)作中最為深刻而杰出的作品，其內(nèi)在的成熟使其表現(xiàn)出與一般浪漫風(fēng)

4、格作品不同的表現(xiàn)特征，由于更傾向于古典風(fēng)格的嚴(yán)謹(jǐn)和沉思，作品有著節(jié)制而冥想的氣質(zhì)，同肖邦作品留給聽(tīng)眾的普遍詩(shī)意印象比較，這種類型的氣質(zhì)較為少見(jiàn)。而將之作無(wú)可復(fù)加的發(fā)展的波氏式詮釋則更不為多見(jiàn)，這也使得作品表達(dá)時(shí)的奇異性特征達(dá)到令人驚訝的程度。 </p><p>　　波氏能輕松地表現(xiàn)肖邦的自由速度（tempo rubato）和那種“綿延”（sostenuto）感――事實(shí)上常常有過(guò)之而不及；而在力度和發(fā)音音色的細(xì)致變

5、化方面，鋼琴家所具有的獨(dú)到功夫，確實(shí)令人注目：他的雙手合作的聲部在對(duì)位、交談、主次比例等方面（甚至在同一手的不同層次音色方面），都有著上佳表現(xiàn)。如在肖邦奏鳴曲第三樂(lè)章的抒情部分，波氏的雙手分工猶如一對(duì)戀人：激情的右手在溫柔的左手的伴隨下，由心到手，傳神達(dá)韻。鋼琴家心靜如水，聲音中毫無(wú)雜念，有不低的修為，在鋼琴上造就了濃淡深淺，冷暖明暗的不同層次的細(xì)膩音色對(duì)比，每個(gè)音聽(tīng)來(lái)都經(jīng)過(guò)深思熟慮，音樂(lè)的呼吸、音色的細(xì)致轉(zhuǎn)換，都表現(xiàn)得有分寸感。即使是

6、極其震撼的音量，也不讓人感到嘈雜?；叵肭皟赡陙?lái)澳演奏的個(gè)別俄羅斯學(xué)派鋼琴家過(guò)于率直的風(fēng)格和沉重的音色層次，不能不說(shuō)波氏演奏的音色有著優(yōu)雅而精致的品位。 </p><p>　　波氏以獨(dú)特的方式演繹肖邦獨(dú)特的作品，這種過(guò)于精致、甚至有點(diǎn)陰郁的表達(dá)方式，似乎有利于減弱肖邦作品有時(shí)帶來(lái)的甜膩，但不能不說(shuō)的是，這種方式運(yùn)用的極端，使人感到過(guò)于偏離作曲家的本體，過(guò)分強(qiáng)調(diào)一種不食人間煙火的品味，在傳達(dá)出鋼琴家的本身意念的同時(shí)，

7、也體現(xiàn)出一種不太準(zhǔn)確的作品概念。 </p><p>　　應(yīng)該說(shuō)，鋼琴家的這種特質(zhì)，似乎更適合后期浪漫派或近現(xiàn)代作品的演繹。下半場(chǎng)在斯克里亞賓帶有神秘主義傾向和些許病態(tài)心理的作品中，鋼琴家有著較為“本色”的演繹：在著名的4度上疊序列主題中體現(xiàn)出的一種特別心態(tài)的渴望，令人印象深刻，小小的作品所包含的極大思想能量，正合其所好，被得到渲染。拉赫瑪尼諾夫那首并不出名的奏鳴曲，于音樂(lè)會(huì)結(jié)束前在波氏手中被放大擴(kuò)張，作品具有著艱

8、深的技術(shù)難點(diǎn)和相對(duì)外露的氣質(zhì)，適合波氏并對(duì)他的演奏風(fēng)格做出互補(bǔ)：雖然波氏在演奏中將速度延慢，比通常的演奏時(shí)間遲出許多，似是而非的表現(xiàn)也不少，但末樂(lè)章在一種自由狂想之中，還是以不可遏制的激情發(fā)展，最終以近乎狂熱的氣勢(shì)宣泄，一掃音樂(lè)會(huì)之前的含蓄和過(guò)于“精致”的氣氛，也只有在此時(shí)，波戈雷利奇才顯現(xiàn)其常人的面貌。 </p><p>　　獨(dú)特的審美觀、奇異的思想及高度敏銳的對(duì)音色層次的判斷力，是波氏的立身之本；而手上和腳下