美術學畢業(yè)論文

1、<p>　　淺談我的畢業(yè)創(chuàng)作——</p><p>　　《油畫創(chuàng)作中的“鄉(xiāng)村”風格》</p><p>　　摘要：藝術是人性美的體現(xiàn)，也是人類追求的共同目標。“藝術”一詞對于我而言，就是生活、學習上的調味品，沒有它，就感覺缺點什么。本文主要分析了只有結合現(xiàn)實和生活以及大自然，才能讓藝術顯得鮮活，藝術才不會變得乏味枯燥，沒有活力。我認為油畫藝術除了能夠提供視覺愉悅以外還能用來體現(xiàn)社會生

2、活。這也正是我選題創(chuàng)作構思上的想法。</p><p>　　關鍵詞：藝術；生活；自然；創(chuàng)作構思</p><p><b>　　一、選題素材構思</b></p><p>　　通過對如今社會生活的觀察了解，發(fā)現(xiàn)長期生活在繁華大都市內的人們，經常會覺得生活很沉重，城市空氣也日漸渾濁，人們的身心健康是最令人關心的問題之一。剛好放假期間和幾個好友一起出去鄉(xiāng)間

3、郊游，使得引發(fā)了我對這方面的思索，于是我就想：為什么我不創(chuàng)作一副關于這方面的畫，引起長期處在城市的人們覺醒呢？</p><p>　　運用色彩表現(xiàn)鄉(xiāng)間的那份清新以及三個青年脫離城市愉悅的心境。通過描繪大自然的草地、天空，人和自然界融合的情景。給人們一種離開沉悶向往走進大自然的感覺，引起人們對身心健康的重視。</p><p>　　畢業(yè)創(chuàng)作之前是創(chuàng)作繪畫的構思階段，由豐富的觀察、分析、感受、聯(lián)想

4、產生表現(xiàn)形象而開始。這都是為后期作畫做鋪墊，先對素材進行組織安排。根據構思的內容，具體表現(xiàn)刻畫到畫面上，完成真實的創(chuàng)作。</p><p><b>　　二、大體構圖</b></p><p>　　構圖是為了讓畫面得到完整的內容安排，達到效果。我選的素材里是一片草坪、天空與人物相結合，拍攝時角度比較靠下，所以顯得人和和天空離得很近。我主要是刻畫人物，就把人物放大了些。根據畫

5、面的結構來看，天空和地面的交界不能在畫面的中間，所以還要拉低地平線，整個畫面看起來就比較協(xié)調。創(chuàng)作以郊游中的場景為題材，畫面是人物、動物與風景的組合構圖。整體以亮色調為主，采用暖色調，配合場景以及人物的心境，給人一種輕松的感覺，體現(xiàn)大自然的美好、人物愉悅的心境。也能通過創(chuàng)作畫面?zhèn)鬟_給人們要適當關愛自身身心健康的感情色彩。畫面與現(xiàn)實城市生活成對比，側面表達當今城市人們應需要特別注意長期沉悶的生活狀態(tài)這一弊病。</p><

6、;p>　　三、色稿以及色調運用</p><p>　　在我的創(chuàng)作中色調偏亮，偏暖，人物與天空草地互相影響，運用固有色、環(huán)境色、光源色，色稿的準備對整體畫面的關系把握有很大幫助。可以捕捉事物間互相影響的色彩感覺，也有利于描繪整體的表現(xiàn)，提前發(fā)覺可能會出現(xiàn)的問題，這是非常重要的一點。</p><p>　　在我繪制色稿的整體表現(xiàn)的對象進行簡化，只是畫出大的色彩關系，這更便于我集中注意力去解決

7、主要色彩問題，這是對畫面最終效果的展現(xiàn)，調整好畫面上的每一塊顏色的擺放位置，冷暖的搭配與區(qū)分等問題。</p><p>　　在畫色稿的過程中，主要概括的把主要物體畫出明暗的色彩關系，憑開始的作畫感覺迅速地抓住主要表現(xiàn)物，迅速把大的色彩關系畫出來，明確，整體，不含糊，也不面面俱到。這個步驟中，循環(huán)的基本要求是簡約，概括準確不但形體準，而且色彩關系準。下面說一下我對色彩的認識：</p><p>

8、　?。ㄒ唬┥实目臻g透視</p><p>　　1.色彩的空間透視 </p><p>　　色彩的透視實際上就是指空間色，這也是任何造型藝術無法擺脫的透視變化規(guī)律，因為人的視覺是按近大遠小的透視原理來反映物體的遠近距離的。近景物體：色彩明確，對比強烈，變化豐富，立體感強。遠景物體：色彩朦朧，含蓄統(tǒng)一，似有若無，近于平面感。中景色彩根據遠近不同分別向遠景和近景靠近。</p>&l

9、t;p>　　2.光與色的客觀變化規(guī)律</p><p>　　我們能夠看清物體色彩的媒介是光線。物體受到的光照，出現(xiàn)了陰陽背向及明暗、深淺，呈現(xiàn)出立體的、冷暖不同的色彩變化。因為光的作用，物體發(fā)生了環(huán)境色的相互散射的影響，不同的物體固有色互相輝映與影響而產生出五彩繽紛的豐富色彩。</p><p><b>　　3.補色</b></p><p>

10、　　色彩的冷暖關系，即補色關系，人們對色彩的陰與暗，冷與暖理解起來并不難，是人的視覺上的正常要求，這種要求構成人的視覺上的補色現(xiàn)象。</p><p>　?。ǘ┰鯓诱莆蘸驼J識色調、色塊關系</p><p>　　色調是對一幅畫雖然用了多種顏色，但總體有一種傾向，是偏藍偏紅，是偏暖偏冷等等。這種顏色上的傾向就是一副繪畫的色調。通?？梢詮纳唷⒚鞫?、冷暖、純度四個方面來定義一副作品的色調，如果說

11、一副畫整體顏色偏紅就可以說它是紅調子。這就是從色相的角度來說。整體偏暗說它是稍暗的調子，這是從明度來說。整體偏暖說它是暖調子是從冷暖來說，灰調子是從純度來說。</p><p>　　另外還有一種較少使用的定義方法，如果一幅畫的明暗對比很強烈，就叫長調子，如果明暗對比弱叫短調子，其它介于中間的就叫中調?？傊{是指整體的趨勢。色塊指的是畫時一筆筆的把顏色“擺”上去，每一筆顏色形狀呈塊狀稱為一個色塊。</p&g

12、t;<p>　　（三）在寫生過程中如何兼顧色、形問題</p><p>　　油畫人物的寫生中形狀與色彩不可分割的，人物在特定的光源環(huán)境下呈現(xiàn)的色彩變化是由形體在光照下起伏形成的。色彩一般的規(guī)律是受光與背光也不會脫離這種規(guī)律。因此形與色必須是同時表達的創(chuàng)造形語言。容易出現(xiàn)的問題是局部色彩的描寫而破壞整體的色彩感受，是因為過多注意了局部形體的塑造而產生了局部色彩過多的問題。</p><

13、p>　　因此人物與背景的色彩，人物形象本身的色彩，人物各部分的色彩，衣服與形體，衣服與背景之間的色彩變化和相應的空間關系是人物寫生的主旨。整體聯(lián)系就是整體性，聯(lián)系就是相互依存的關系，要用色彩的冷暖，補色關系和明度，飽和度的區(qū)別來表現(xiàn)形狀的起伏，形狀在色彩的變化中顯現(xiàn)，色彩的形體的轉折流動，做到形狀與色彩的高度統(tǒng)一的畫面才能生動感人。</p><p><b>　　四、正稿作品分析</b>

14、</p><p>　　畫這幅畢業(yè)創(chuàng)作的過程中，并沒有借鑒任何畫家作品或者藝術著作進行了互相影響的作用，在創(chuàng)作技法上，先用大的筆觸進行概括，對色彩先進行概括歸納，區(qū)分明暗，純色與灰色，實景與虛景，從而塑造出大的空間關系，用單色畫出大的明確明暗關系，這一步要有形體結構也要有明暗對比，再鋪大的色彩關系，這一步用大號的筆，盡快地畫出畫面的整體色彩以及構建畫面的空間關系，著色的次序一般是深色塊到深灰色塊再到淺灰色塊。深入以

15、使畫面的主體更加鮮明。調整收拾：注意暗部色彩與亮部是否連貫統(tǒng)一，各大色塊之間的區(qū)別是否統(tǒng)一，在相當的節(jié)奏當中，是否具有一定的次序感，主體與背景的空間關系是否明顯，畫面最終形成效果，看著畫面，我內心感到無比愉悅。</p><p><b>　　五、創(chuàng)作感想</b></p><p>　　創(chuàng)作已結束，但內心總覺得還是意猶未盡，突然想到我喜愛的一位著名油畫家塞尚說“線是不存在的

16、，明暗也不存在，只存在色彩之間的對比。物象的體積是從色調準確的相互關系中表現(xiàn)出來”。他的作品大都是他自己藝術思想的體現(xiàn)，表現(xiàn)出結實的幾何體感，忽略物體的質感及造型的準確性，強調厚重、沉穩(wěn)的體積感，物體之間的整體關系。有時候甚至為了尋求各種關系的和諧而放棄個體的獨立和真實性。塞尚還認為：“畫畫并不意味著盲目地去復制現(xiàn)實，它意味著尋求各種關系的和諧。”從塞尚開始，西方畫家從追求真實地描畫自然，開始轉向表現(xiàn)自我，并開始出現(xiàn)形形色色的形式主義流

17、派，形成現(xiàn)代繪畫的潮流。塞尚這種追求形式美感的藝術方法，為后來出現(xiàn)的現(xiàn)代油畫流派提供了引導，所以，其晚年為許多熱衷于現(xiàn)代藝術的畫家們所推崇，并尊稱他為“現(xiàn)代藝術之父”。畢生追求表現(xiàn)形式，對運用色彩、造型有新的創(chuàng)造，被稱為“現(xiàn)代繪畫之父”。 塞尚的畫具有鮮明的特色。他強調繪畫的純粹性，重視繪畫的形式構成。通過繪畫，他要在自然表象之下發(fā)掘某種簡單的形式，同時將眼見的散亂視象構成秩序化的圖象。為此，他進行了一系列藝術探索。首先，他強調

18、畫中物象的明晰性與堅實感。他認為</p><p>　　于是，他極力追求一種能塑造出鮮明、結實的形體的繪畫語言。他作畫常以黑色的線勾畫物體的輪廊，甚至要將空氣、河水、云霧等，都勾畫出輪廓來。在他的畫中，無論是近景還是遠景的物象，在清晰度上都被拉到同一個平面上來。這樣處理，既與傳統(tǒng)表現(xiàn)手法拉開距離，又為畫面構成留下表現(xiàn)的余地。其次，他在創(chuàng)作中排除繁瑣的細節(jié)描繪，而著力于對物象的簡化、概括的處理。他曾說： “

19、要用圓柱體、圓錐體和球體來表現(xiàn)自然?！彼淖髌分?，景物描繪都很簡約，而且富于幾何意味。有人認為，這是由于他不擅長于精細描繪和采取的做法。然而，即使這種說法是事刻畫：一般從頭不開始，要注意深色的頭發(fā)和背景所形成的冷暖對比關系，人像的實在與背景又形成了一對虛實關系，這三種對比關系反復作用，可實，也說明他具有揚長避短的本領，從而在形式構成方面發(fā)揮出創(chuàng)造才能。其三，為了畫面形式結構，他不惜犧牲客觀的真實。他最早擺脫了千百年來西方藝術傳統(tǒng)的再現(xiàn)法

20、則對畫家的限制。在塞尚畫中，經常出現(xiàn)對客觀造型的有意歪曲，如透視不準、人物變形等。他無意于再現(xiàn)自然。而他對自然物象的描繪，根本上是為了創(chuàng)造一種形與色構成的韻律。他曾說：“畫家作畫，至于它是一只蘋果還是一張臉孔</p><p>　　練運用繪畫技巧對技巧對物體進行塑造，并使其展現(xiàn)自己想要達到的效果，為畫面服務。同時對所學知識達到靈活運用的水平，不呆板的遵循守舊，還得以鞏固和強化基礎知識，形成自己的理解。通過深入塑造提

21、升對藝術創(chuàng)作的認識，提高藝術修養(yǎng)。這次創(chuàng)作除了在技法上有新的嘗試外，也包含著對即將來到的生活本身的更深層次的思考與認識。 對于藝術的學習，不僅需要不斷地練習，更重要的是注重理論的指導與提高眼界。眼高手低不可怕，可怕的是自己對于作品乏善可陳。創(chuàng)作技法上，要大膽創(chuàng)新，不要一味模仿前人與沿襲傳統(tǒng)技法，技法選擇要因所表現(xiàn)的題材與畫面的需求進行選擇。繪畫工具不要拘泥于單一的表現(xiàn)工具，同樣是圍繞鎖表達的視覺感受進行選擇?；虼挚窕蚣毮仯嫉米?/p>

22、重工具的選擇。創(chuàng)作是一個過程，這過程是快樂的，在這個過程中我們學到了很多知識。生活是美好的，寧靜期待就是我所追求的畫面感覺。我覺得把自己對生活的見解和感受表達出來就足夠了，把身邊的感受真實的表達，讓人們產生共鳴就足夠了。      在這次創(chuàng)作中，體會到興趣就是最好的老師，做不感興趣的事情很難做好，但是做感興趣的事情卻很容易做好。因此，以后做事情要先進行細致的思考。</p&g

23、t;<p><b>　　參照文獻</b></p><p><b>　　[1］保羅塞尚資料</b></p><p>　　[2］謝東明主編，油畫教學 材料藝術工作室 (2007年9月)</p><p><b>　　[3]頁面資料</b></p><p>　　[4] 《