公共藝術(shù)作業(yè)

1、公共藝術(shù)與環(huán)境藝術(shù)的關(guān)系,設(shè)計學,概念,公共藝術(shù)以一定的公共空間作為依托,公共空間的社會屬性本身就具有復合性和多變的特點,因此,公共藝術(shù)這一概念往往和其他的藝術(shù)概念牽連在一起“例如,有的學者就把公共藝術(shù)理解成為環(huán)境藝術(shù)或景觀藝術(shù),當代公共藝術(shù)家袁運甫先生就認為公共藝術(shù)是藝術(shù)家以與環(huán)境的外在形態(tài)和風格指向協(xié)調(diào)一致的藝術(shù)語言進行創(chuàng)作的比較特殊的大型化藝術(shù)形式,它是為公共建筑、環(huán)境及群眾性活動性場所和設(shè)施進行設(shè)計的和制作完成的大型藝術(shù),它包括

2、壁畫、雕塑、園林以及城市景觀的綜合設(shè)計等內(nèi)容相關(guān)的專業(yè)理論也把公共藝術(shù)看成是環(huán)境藝術(shù)”例如《美術(shù)百科大辭典》對公共藝術(shù)的定義就和環(huán)境藝術(shù)、景觀藝術(shù)作為同一個概念,認為它是一門以環(huán)境的藝術(shù)化為要旨,由雕塑、建筑、城市規(guī)劃以及行為科學、文化人類學等多學科交叉而形成的新興藝術(shù)學科，作為人類的生存空間的環(huán)境,即包括生態(tài)、也包括人工的、文化的、組織的和社會的等各個方面。,,“聲波”雕塑位于襄陽中華紫薇園入口處。襄陽是中國南部一座古老的城市。周邊綿

3、延的山谷勾勒出雕塑的輪廓，并從水平層面建立起雕塑和周邊環(huán)境的聯(lián)系。800塊鰭片豎向分割了周邊環(huán)境，在各色鰭片的共同作用下，將雕塑打造成一個區(qū)域地標。紫薇花四種深淺不一的紫色，構(gòu)成了項目的色彩方案。游客進入鰭片區(qū)后，會產(chǎn)生被樹干環(huán)繞林中漫步的錯覺，并有片刻的迷失方向。但同時又能透過鰭片間的開口空間一探究竟。這些開口后的空間變幻不定，有狹長的步道，視野開闊的空地，給人一種林中漫步的錯覺。從而通過游客和廣場舞人群為雕塑在白天和夜間注入更多的

4、活力。,公共藝術(shù)與環(huán)境,環(huán)境對于人的心理和人的行為具有十分深刻的影響“以這種研究為基點,尤其以人工的和文化的環(huán)境為中心,環(huán)境藝術(shù)這門綜合性的藝術(shù)學科便應運而生”小至建筑物的室內(nèi)空間,大至室外各種規(guī)模的空地、廣場,以及人群密集的區(qū)域性建設(shè)規(guī)劃等,均是環(huán)境藝術(shù)的研究對象“環(huán)境藝術(shù)家在創(chuàng)造一個環(huán)境時,他首先要考慮的,也許是環(huán)境的功能(究竟是商業(yè)區(qū)、居住區(qū)、還是工業(yè)生產(chǎn)區(qū))、當?shù)厝说牧曀?、環(huán)境的文化意味等,而不是個人的風格”城市雕塑是環(huán)境藝術(shù)中

5、很重要的一部分常常作為環(huán)境區(qū)域或景觀范圍的中心而具有畫龍點睛的作用“但是城市雕塑的創(chuàng)作首先要認真對待的便是雕塑與環(huán)境區(qū)域的關(guān)系以及整個環(huán)境區(qū)域?qū)θ说男睦砼c行為的影響”環(huán)境藝術(shù)設(shè)計,往往需要雕塑家、建筑師和園藝家等專家共同合作“從城市發(fā)展的歷史狀況來看,在城市中公共藝術(shù)主要承擔美化和改善市民的生活和工作環(huán)境的任務(wù)”因此,從環(huán)境的角度看,藝術(shù)品放置往往是空間環(huán)境需要的一部分,將環(huán)境藝術(shù)和公共藝術(shù)混為一談,也就不足為奇了。,法國建筑師vinc

6、ent callebaut為羅馬軍區(qū)制定了一個總體改造規(guī)劃，這個項目被稱為“Cittàdella scienza city”（科學城），主要目的就是鼓勵促進可持續(xù)發(fā)展，建造低碳交通和可再生能源為主的生態(tài)城市。項目通過引用大地藝術(shù)，使景觀規(guī)劃和藝術(shù)作品有了千絲萬縷的聯(lián)系，callebaut認為植物是最有靈性的，也是可以自主生產(chǎn)和有機的生物，他在建筑和景觀規(guī)劃中大量的使用可食用植物來覆蓋各個區(qū)域，不僅僅是土地，連屋頂和陽臺都變成了

7、一個個的微型綠色城市，而果園和視頻花園成為整個項目中的主要結(jié)構(gòu)組成。,但是,應該指出的是,公共藝術(shù)和環(huán)境藝術(shù)之間并不能簡單地畫等號“環(huán)境,是人類賴以生存的基礎(chǔ),它包括自然環(huán)境和人工環(huán)境”就環(huán)境的屬性而言,有些環(huán)境是屬于公共的,而有些則屬于私人的,另外一些的性質(zhì)則是模糊的。例如,我們?nèi)绾卫斫庠忌鐣斨性谔烊画h(huán)境背景當中的巖畫、洞穴壁畫以及雕刻,如何理解在貴族制社會當中的具有公共性質(zhì)的壁畫,顯然我們評判它們的標準并不是他們是否存在于一定的

8、環(huán)境中,而是看它們是否是具有現(xiàn)代意義上的公共性特征。,上頁引用的是 David Mach作品簡介,David Mach作品最顯著的特點是通過大大規(guī)模的物體放置，色彩對比，強烈的現(xiàn)實感形態(tài)表達自身對于社會的理解，不僅讓觀看者身臨其境，更讓人們對于現(xiàn)實存在的認識更加深刻。David Mach是英國80年代最具代表性的雕塑家之一，早期以其戲劇性大型裝置雕塑著名(其實他既不雕也不塑，以現(xiàn)成物裝置成形) 。David Mach對日常生活里的消

9、費物體別有一番鐘情，過去的雕塑作品都以系列圖書、雜志、輪胎、地毯、塑料布、家電、電視、汽車、陶瓷器的動物、家具及火柴等等建構(gòu)成形，總是將微不足道的素材建構(gòu)成非凡想象的藝術(shù)品。90年代起繼續(xù)在這敏銳感性的火柴、鐵衣架、彩繪名信卡片及相片等素材探討，經(jīng)常出其不意地建構(gòu)他非同凡響的雕像與影像繪畫。,將公共藝術(shù)和環(huán)境藝術(shù)簡單地畫等號,實際上是當代將環(huán)境因素和公共因素混淆的做法,進而隱藏了公共藝術(shù)的公共權(quán)力的背后動機和因素"從另一個角度

10、看,環(huán)境藝術(shù)和公共藝術(shù)之間,也有意義重疊的方面,例如在城市當中,公共環(huán)境與公共空間的在物理形態(tài)上近乎相同"因此,公共藝術(shù)和環(huán)境藝術(shù)的涵義之間是一種時而相同,時而相異的"在后現(xiàn)代藝術(shù)出現(xiàn)之一前,也就是在藝術(shù)概念還沒有擴大之前,公共藝術(shù)主要是指公共雕塑和公共建筑。,在后現(xiàn)代藝術(shù)出現(xiàn)之后,由于藝術(shù)的范圍得到擴大,藝術(shù)和非藝術(shù)之間的界限被打破,公共藝術(shù)包括的內(nèi)容也更加廣闊了,從傳統(tǒng)的雕塑、壁畫、建筑向環(huán)境設(shè)計、公共電子媒體藝

11、術(shù)等方向擴展"盡管公共藝術(shù)范圍獲得了擴大,但是在現(xiàn)代主義形態(tài)下,公共藝術(shù)與傳統(tǒng)的藝術(shù)的經(jīng)渭還是分明的"公共藝術(shù)概念如此具有包容性是我們很難通過藝術(shù)形式進行歸納的。,在通常情況下,就藝術(shù)品自身來說,在公共場所當中放置藝術(shù)品或是使用藝術(shù)化的方式來達到美化環(huán)境的目的,這樣的做法使得以審美為目的的純藝術(shù)和以實用為目的的藝術(shù)之間是很難區(qū)分開來的,如建筑"在工業(yè)化大生產(chǎn)的背景下,在后現(xiàn)代藝術(shù)的語境當中,實用與非實用、審

12、美和審丑、藝術(shù)和非藝術(shù)之間很難以區(qū)分"在消費時代和工業(yè)化時代下,批量、復制顛覆了傳統(tǒng)的唯一性和神話色彩的背景下,與公共生活有關(guān)系的一些藝術(shù)如電影、戲曲、電視、招貼、廣告等等都可以被劃入到公共藝術(shù)的概念當中來,甚至還包括繪畫、書法、攝影、雕塑、工藝等各種手段和技法"除此之外,人們甚至只要把在時間上和空間上能夠和公眾發(fā)生廣泛關(guān)系的藝術(shù)樣式,如表演、歌舞等都包括在公共藝術(shù)之內(nèi)。從字面上來理解,公共藝術(shù)的概念是一個很容易可以

13、泛化的概念。,得克薩斯州埃爾帕索大型氣道的審美改造工程 “Airway”完成于2014年，工程由Vicki Scuri在現(xiàn)有的基礎(chǔ)設(shè)施上進行改造建設(shè)，形成通往埃爾帕索國際機場和市中心。氣道由可照明的風力渦輪機提供定制的放射骨架組成，高低不同（最高達到50英尺）延伸至2000英尺長，這些第照明雕塑的靈感來源于埃爾帕索的氣候和原生植物，圖案靈感來自海風吹拂的畫面，雖然是人工建造，但一樣看起來非常的自然無害，和其他的各種照明和鋪路元素共同形成

14、一道美麗的風景線。這個工程帶來的不僅僅是表面的美麗，它還有節(jié)水，優(yōu)化當?shù)厣鷳B(tài)環(huán)境，促進可持續(xù)發(fā)展等優(yōu)勢，本著“綠色”的目標，實現(xiàn)了是美觀和功能性的完美結(jié)合。,“公眾”與公共藝術(shù)的關(guān)系,“公眾”與公共藝術(shù)的關(guān)系公眾是一個構(gòu)成抽象的共同體，公眾的形成需要具備合適的外部條件——民主政治和市民社會。民主，在觀念上是多數(shù)人對少數(shù)人的統(tǒng)治的一種思想，體現(xiàn)于國家政治制度依托，體現(xiàn)于民主參與，和代表大多數(shù)人態(tài)度、意見，并行使公眾權(quán)力、執(zhí)行態(tài)度和意見的

15、民主政府。這種思想也就是公共藝術(shù)存在的前提。“公共藝術(shù)”的概念——如果我們試著用一種有意義的方式定義它，它的先決條件是有一群同質(zhì)性相當高的群眾，和一種可訴諸大眾的藝術(shù)語言。,既然民主和市民社會的形成作為公眾形成的必要的背景和條件，對于藝術(shù)而言，假如我們簡單地以公眾作為公共藝術(shù)的服務(wù)對象的標準來對公共藝術(shù)與私人藝術(shù)之間做出區(qū)分可能過于狹隘。在一個沒有民主的社會當中，公共概念是否還仍然存在?例如原始社會、奴隸社會、封建社會沒有民主，是否就沒

16、有公共涵義?那些原始巖畫、奴隸社會的銅器、封建社會的壁畫以及王室和教會藝術(shù)能不能算作公共藝術(shù)?這一連串對于公共藝術(shù)問題的質(zhì)疑，就是來自于公共藝術(shù)的受眾者和受眾者背景的復雜性。就像美國公共藝術(shù)學者哈麗葉·西奈(Harriet F.senie)在《美國公共藝術(shù)評論》中指出的那樣，“絕大部分的西歐藝術(shù)是王室與教會的藝術(shù)，也非民主社會的產(chǎn)物。然而，可以理解地，對于那些緣起于精英分子，但卻為大眾所尊崇的傳統(tǒng)藝術(shù)，大眾則持有不同的看法。事

17、實上，從有國家以來，在藝術(shù)的觀賞中往往交錯著一種不信任與崇拜的情感，而直到現(xiàn)在，藝術(shù)也是有來自不同階層、混雜著不同情感的群眾所觀賞。因此，藝術(shù)這個課題一直無法被包涵在當今的公共藝術(shù)教育課程中?！憋@然，在西方這種狀況的出現(xiàn)也是由于對公共藝術(shù)公共性界定的模糊性所造成。,,,因此，古代某些“公共藝術(shù)”，雖然具備了當代公共藝術(shù)的一些條件（如公共空間)，并具有特定階層人群的參與，但是，由于社會制度和結(jié)構(gòu)的原因，人民或公眾的權(quán)利并不能真正享有廣泛地

18、參與權(quán)，并不具有當代意義上的廣泛的公共性。充其量，這些古代的具有公共形態(tài)的公共藝術(shù)是一種狹隘意義上的公共藝術(shù)。通常，公眾是一個群，即它可以是由某個國家的全體國民構(gòu)成，也可以由某個家族內(nèi)部集體構(gòu)成，還可以是在某個地域中人的總和構(gòu)成。因此，公眾帶有模糊性的同時，也帶有強烈的社會性。從某種意義上來看，公共藝術(shù)中所指的公眾是從藝術(shù)服務(wù)對象來講的。廣義上講，公共藝術(shù)服務(wù)的主體是民眾，狹義上來講，公共藝術(shù)又可以服務(wù)于一定階層或一定區(qū)域的人群。,公眾

19、，公共藝術(shù)作品，還有就是設(shè)計師，他們之間是什么關(guān)系？,公眾，公共藝術(shù)作品，還有就是設(shè)計師他們?nèi)齻€之間是循環(huán)的關(guān)系。公共需求并非個體，而是人與人之間形成的共識和共性。通過專家和建筑師對公共需求的理解，經(jīng)過創(chuàng)造把它轉(zhuǎn)化為作品，而這個作品是需要大眾來使用的，就是這樣一個循環(huán)的過程。在這個循環(huán)過程中，非常重要的就是專家和建筑師，他們在這里起到了推進的作用。公共藝術(shù)的創(chuàng)作并非是“誰說了算”的一件事，而應該是公眾與藝術(shù)家的良性互動過程。198

20、6 年，丹尼爾·布倫在巴黎 1 日世紀的建筑物——皇宮花園實施他的“條紋柱子”時，大約有 90%的民眾對這一作品計劃提出了強烈的抗議，這種遭遇和貝聿銘的盧浮宮玻璃金字塔如此相似。民眾認為“條紋柱子”破壞了歷史遺跡，甚至要與作者對簿公堂，由于抵制和反對的聲浪，作品在制作過程中，不得不一再拖延時間。但有趣的是，10 多年后，布倫表示，如果當年有 90%的公眾表示反對的話，那么今天如果政府打算拆毀這件作品，同樣會有 90%的公眾出來