中國經(jīng)典戲劇賞析論文

1、<p><b>　　中國經(jīng)典戲劇賞析</b></p><p>　　系別：計算機科學(xué)與技術(shù)</p><p><b>　　姓名：張順胤</b></p><p>　　學(xué)號：2011022220</p><p>　　日期：2013年5月28日</p><p>　　戲劇，指以

2、語言、動作、舞蹈、音樂、木偶等形式達到敘事目的的舞臺表演藝術(shù)的總稱。文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。是由演員扮演角色在舞臺上當(dāng)眾表演故事情節(jié)的一種綜合藝術(shù)。揭示社會矛盾，反映社會現(xiàn)象。</p><p>　　中文戲劇一詞的字源來自于“南戲北劇”的合稱，戲指的是戲文，劇指的是雜劇，是在元代以前在中國南方與北方不同的政局與文化環(huán)境

3、下，所形成的不同表演藝術(shù)，將兩者合稱則是明代以后才出現(xiàn)的用法。</p><p>　　世界各國語文中與“戲劇”一詞將近的詞匯囊括的范圍不一，例如在印度文中的lila一詞除了是戲劇之外，也包含舞蹈、運動競賽等意義。但是幾乎世界各國語文中與“戲劇”相關(guān)的詞匯，幾乎具備與“游戲”類似的意義，例如在英文中將一部劇作稱為是play（通常指有劇本有對白的戲劇）。中文中“戲劇”的“戲”，也帶有“游戲”的意義。</p>

4、<p>　　世界上三種古老戲劇文化，包括希臘的悲劇和喜劇、印度的梵劇及中國的戲曲。</p><p>　　戲劇是中國漢族傳統(tǒng)藝術(shù)之一，劇種繁多有趣，表演形式載歌載舞，又說又唱，有文有武，集“唱、做、念、打”于一體，在世界戲劇史上獨樹一幟，其主要特點，　以集漢族古典戲曲藝術(shù)大成的京劇為例，一是男扮女（越劇中則常見為女扮男）；二是劃分生、旦、凈、丑四大行當(dāng)；三是有夸張性的化裝藝術(shù)--臉譜；四是“行頭”(即

5、戲曲服裝和道具)有基本固定的式樣和規(guī)格；五是利用“程式”進行表演。中國民族戲曲，從先秦的"俳優(yōu)"、漢代的“百戲”、唐代的“參軍戲”、宋代的雜劇、南宋的南戲、元代的雜劇，直到清代地方戲曲空前繁榮和京劇的形成。</p><p>　　戲劇是演員將某個故事或情境，以對話、歌唱或動作等方式表演出來的藝術(shù)。戲劇有四個元素，包括了“演員”、“故事（情境）”、“舞臺（表演場地）”和“觀眾”?！把輪T”是四者當(dāng)中

6、最重要的元素，他是角色的代言人，必須具備扮演的能力，戲劇與其它藝術(shù)類最大的不同之處便在于扮演了，通過演員的扮演，劇本中的角色才得以伸張，如果拋棄了演員的扮演，那么所演出的便不再是戲劇。</p><p>　　現(xiàn)代的戲劇觀念強調(diào)舞臺上下所有演出元素統(tǒng)一表現(xiàn)以實現(xiàn)綜合的藝術(shù)效果。演出元素包括演員、舞臺、道具、燈光、音效、服裝、化妝，以及劇本、導(dǎo)演等的一切總稱，也包括臺上演出與臺下互動的關(guān)系（一般稱為“觀演關(guān)系”）。&l

7、t;/p><p>　　在中國臺灣地區(qū)，戲劇是一個范圍較廣的詞語，如舞臺劇、電視劇、電影等以劇本為核心進行表演的演劇形式都統(tǒng)稱為戲劇。</p><p>　　文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，或稱之為劇本。</p><p><b>　　戲劇語言</b></p><p>　　戲劇語言包括人物語言和舞臺說明。人物語言也叫臺

8、詞。臺詞，就是劇中人物所說的話，包括對白、獨白、旁白等。獨白是劇中人物獨自抒發(fā)個人情感和愿望時說的話；旁白是劇中某個角色背著臺上其他劇中人從旁側(cè)對觀眾說的話。劇本主要是通過臺詞推動情節(jié)發(fā)展，表現(xiàn)人物性格。因此，臺詞語言要求能充分地表現(xiàn)人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、簡練明確，要口語化，要適合舞臺表演。</p><p>　　舞臺說明，又叫舞臺提示，是劇本語言不可缺少的一部分，是劇本里的一些說明性文字。舞臺說

9、明包括劇中人物表，劇情發(fā)生的時間、地點，服裝、道具、布景以及人物的表情、動作、上下場等，這些說明對刻畫人物性格和推動戲劇情節(jié)發(fā)展有一定的作用。這部分語言要求寫得簡練、扼要、明確。這部分內(nèi)容一般出現(xiàn)在每一幕（場）的開端。結(jié)尾和對話中間，一般用括號（方括號或圓括號）括起來。</p><p><b>　　戲劇的特點</b></p><p>　　1：始于離者，終于和 2：一言

10、以蔽之，“謂以歌舞演故事也</p><p>　　3：離形而取意，得意而忘形 4：舞臺小天地，天地大舞臺</p><p><b>　　戲劇的藝術(shù)特點</b></p><p>　　戲劇將眾多藝術(shù)形式，以一種標(biāo)準(zhǔn)聚合在一起，這些形式包括：詩、樂、舞。詩指文學(xué)，樂指音樂伴奏，舞指表演。此外還包括舞臺美術(shù)、服裝、化妝等方面。同時，戲曲以唱、念、做、打為基

11、本手段，幾乎將各類表演藝術(shù)成分集于一臺。戲曲演員必須掌握“四功五法”（即唱、念、做、打，口、手，眼、身、步）。</p><p>　　就西方的定義來說，中國沒有“話劇”的傳統(tǒng)。不過一般在討論中國戲劇時，若不以嚴(yán)格的定義劃分，中國古代的戲曲應(yīng)歸入戲劇的大類。</p><p>　　中國戲曲的根源在可以追溯到先秦到漢代的巫祇儀式，但是宋代南宋的發(fā)展才有了完備的戲劇文本創(chuàng)作，現(xiàn)存最早的中國古代戲劇劇

12、本是南宋時的《張協(xié)狀元》。元代時以大都、昆平原和杭州為中心，元雜劇大放異彩。后世形成了諸多戲曲形式，也就是各劇種。明代的昆曲經(jīng)過發(fā)展，首先得到士族大夫的追捧和喜愛，他們大量創(chuàng)造劇本，不斷修改曲譜，同時修正昆曲的戲劇理論，并使得傳奇劇本成為一種新的主流文學(xué)形式。隨后昆曲又得到晚明和清代宮廷皇室的喜愛，成為貴族生活的一部分，成為獲得官方肯定的戲劇藝術(shù)，故稱“雅”；而以各地方言為基礎(chǔ)的地方戲，廣受民間喜愛，則稱“花”。于是在清代形成了“花雅之

13、爭”，實際上是戲曲共同繁榮的局面。這豐富了戲曲藝術(shù)的門類，也形成了各自的藝術(shù)特色。</p><p>　　臺灣的戲劇研究學(xué)者曾永義提出一套說法，認(rèn)為在討論中國戲劇起源時，應(yīng)該要區(qū)分“大戲”與“小戲”，大戲是成熟的戲曲，而小戲則是戲劇的雛型。大戲是在到了金元雜劇之后才發(fā)展完成，而之前的宋雜劇、唐代的代面、踏搖娘、缽頭、參軍戲、樊噲排君難等，都可列入小戲的行列，而中國在非常早之前，就有小戲。</p>&l

14、t;p>　　中國在與近代西方有文化接觸前，沒有西方意義上的“戲劇”（主要指話劇）傳統(tǒng)。中國傳統(tǒng)的戲劇為一種有劇情的，“以歌舞演故事”的，綜合音樂、歌唱、舞蹈、武術(shù)和雜技等的綜合藝術(shù)形式，也就是戲曲曲藝。</p><p><b>　　作為文學(xué)的戲劇</b></p><p>　　戲劇文本（即“劇本”）是一出戲劇的基本要素，是一臺戲的先決條件。</p>

15、<p>　　劇本最重要的是能夠被舞臺上搬演。戲劇文本不算是藝術(shù)的完成，直到舞臺演出之后（即“演出文本”）才是最終藝術(shù)的呈現(xiàn)。歷代文人中，也有人創(chuàng)作過不適合舞臺演出，甚至根本不能演出的劇本。這類的戲劇文本則稱為案頭戲（也叫書齋?。ū容^著名的如王爾德的詩劇《莎樂美》。）現(xiàn)代戲劇中也出現(xiàn)了沒有劇本的演出實例。</p><p>　　戲劇的文學(xué)本，在不演出的狀態(tài)下，可以作為單獨的文學(xué)樣式欣賞。</p>

16、;<p><b>　　作為表演藝術(shù)的戲劇</b></p><p>　　隨著西方現(xiàn)代戲劇在導(dǎo)演以及演員訓(xùn)練體系上的實踐，戲劇理論逐漸從戲劇文本的討論擴大到劇場整體，進而產(chǎn)生“場面調(diào)度”等新觀念。其中，比較著名的提法是20世紀(jì)70年代英國戲劇導(dǎo)演彼德·布魯克在其專著《空的空間》（The Empty Space）中提出的觀念：“一個演員，走過一個空蕩蕩的舞臺，這就是一出戲的

17、全部?！?lt;/p><p>　　戲劇活動發(fā)生的必要條件</p><p>　　1．無論戲劇一詞如何定義，只有滿足以下的條件，才可視為一次戲劇活動。</p><p>　　2．戲劇交流的兩個參與者：觀眾與演員。</p><p>　　3．觀眾與演員必須同時在場。</p><p>　　4．戲劇事件發(fā)生在一定的時間與空間內(nèi)。<

18、/p><p>　　5．戲劇交流的話題是關(guān)于一個虛構(gòu)世界中的事件，由演員扮演其中的人物。</p><p>　　6．演員與觀眾共享一套“游戲規(guī)則”（即符號學(xué)中的信碼代號）。</p><p>　　7．戲劇事件是審美事件，參與者不僅關(guān)心故事世界的信息，也關(guān)心傳達信息的形式。</p><p>　　《窩頭會館》是我給我留下印象最深的戲劇，它的名字的來歷：窩頭

19、會館前房東古月宗的先人在趕考時，因為家貧，趕考期間在小院里天天啃窩頭吃咸菜，后來高中舉人，為紀(jì)念自己在小院中的那段青蔥歲月，先人索性把宅院買了下來，冠名以會館，前面加上窩頭二字，“窩頭會館”就這么傳下來了?！陡C頭會館》描寫的是1948年由夏到冬，北平南城的一個大雜院——窩頭會館里，幾戶普通百姓人家艱難的掙扎生存。這些連窩頭都混不上的小市民，在1948年那個特定的歷史時刻，他們還要忍受戰(zhàn)爭、動亂的心理壓力，乃至國民黨傷兵的搶掠、傷害。而他

20、們自己，又陷入無休止的爭斗、傾軋之中。戲劇沖突以多條線索展開，翠蘭（宋丹丹飾）與金穆蓉（徐帆飾）遇見就“掐”；苑大頭（何冰飾）與古月宗（濮存昕飾）圍繞房產(chǎn)幾十年的恩怨與隱私。窩頭會館的居民與以肖保長（楊立新飾）為代表的舊勢力之間的矛盾沖突，并以肖保長兒子掏槍打死苑大頭而達到高潮。還有一個更大的社會矛盾沖突，就是人民政權(quán)代替即將滅亡的蔣家王朝。隨著一曲悠揚而又略帶傷感的口琴聲，掀起了這部三幕話劇的序幕，同時把人們也帶到了那段曾經(jīng)的歲月。隨

21、著劇情的深入，一個主要角色大多由北京籍演員扮演的話劇，一個發(fā)</p><p>　　話劇之所以叫話劇，重在一個“話”字，而《窩頭會館》的最大亮點恰恰就體現(xiàn)在了北京話的使用上，人們會不禁發(fā)現(xiàn)，那些漸漸離我們遠去的“北京話”在這部話劇中再次重現(xiàn)，并被賦予了新的生命，不僅純正，而且恰如果一定要對其做一番評價的話，我覺的三個“倍兒”就已足夠概括，那就是倍兒北京、倍兒辛辣、倍兒生活。到好處，好就好在自嘲中帶著些許對現(xiàn)實的無奈

22、，幽默中又透出點北京人說話特有的損勁兒，讓觀眾在忍俊不禁中如癡如醉。</p><p>　　想想在這個“去京化”的年代，即便是土生土長的北京孩子也能把“褡褳火燒”，念成“塔連火燒”，這對于新一代北京人來說難道不是一種悲哀嗎?所以我們真的應(yīng)該感謝北京人藝，他讓我們再一次領(lǐng)略了老北京的魅力，是他喚起了更多人內(nèi)心深處的北京情懷。</p><p>　　就是這樣一鍋窩頭，從和面到出鍋，終于蒸出了地道的

23、北京味兒，經(jīng)典也好平庸也罷，但正如眾多媒體的評價一般：“行進在通往經(jīng)典的路上”，而也許在多年后，我可以驕傲的說，在這條路上曾留下我的背影……</p><p>　　這是時代的潮流，也是此劇的背景與主線。</p><p>　　看戲的過程中依舊是笑料不斷，時不時的就聽見觀眾的捧腹大笑，無一例外，就算再次觀看，依舊會因臺詞的搞笑而笑的不行。但笑歸笑，整出戲里也有讓人落淚的地方，它無時無刻的不在展現(xiàn)

24、著父愛，或者說人與人之間的愛。</p><p>　　北平和平解放的前一年，在北京某個死胡同的盡頭有著一個小破四合院，名叫“窩頭會館”，房主苑國鐘守著自己的小院兒和患有“童子癆”的兒子，每天靠賣點兒咸菜、小酒還有時不時收取的租錢勉強為生。院子內(nèi)住著三個租戶：古月宗，前清舉人，原本“窩頭會館”的房東，最后卻將房子賣給了原本看大門的苑國鐘，因為在房契上玩兒了點兒文字游戲而白住了二十多年；西屋住著一家靠賣豬腸子為生的田翠

25、蘭一家，東屋住著一家靠賣膏藥為生的金慕容一家，兩家的男人似乎都窩囊的很，而兩家的女人卻都強勢襲人，見天兒掐架，一個信佛，一個信教，從頭掐到尾。另外還有個保長肖啟山，整天催捐稅，抓壯丁，算計著街坊們的錢和苑國鐘的這座小院兒。這就是窩頭會館，一個集中了北平時期老百姓悲與歡、離與合、希望與絕望的地方。</p><p>　　戲中讓我感觸最深甚至潸然淚下的地方有兩處，一處是當(dāng)田翠蘭的姑爺發(fā)現(xiàn)自己的岳母深夜里跑進苑國鐘屋子后

26、，苑大頭向他講著田翠蘭的故事。一個人帶著女兒一路討飯到北平，沒吃沒住，拿著一簾席子在城墻根兒底下熬過春夏秋冬，最后實在迫不得已，為了女兒不得不當(dāng)了暗門子，直到被現(xiàn)在的丈夫王立本領(lǐng)回家才過起了安穩(wěn)的生活。田翠蘭是個熱心腸的女人，在苑大頭的兒子小淼子沒奶喝哭的哇哇大叫的時候，別的鄰居都因為他是個癆病咳子而躲得遠遠的時候，她卻將自己的奶喂給他喝?；蛟S在那個時代，在那個戰(zhàn)亂頻繁，命不保夕的時代，田翠蘭這樣的人并不多見，雖然整日和對屋的金慕容吵吵

27、鬧鬧，但卻是個刀子嘴豆腐心的女人。為了自己的女兒而不惜毀了自己，為了別人的兒子而不怕被傳染癆病，不管是在那個年代，還是在這個年代看來，這種母愛或者說對他人的關(guān)愛能做到田翠蘭這樣的是少之又少吧?？赐暾鰬蚝芘宸锎涮m這個女人，對于苑大頭，一直覺得她對他所做的一切并不是全部因為愛情，或許或多或少的有些，但我認(rèn)為大部分還是她心底的那種善良和關(guān)愛，在一個解放前的黎明里，在一個人心惶惶，人世復(fù)雜的黎明里，田翠蘭似乎讓我們看到了黎明前的一絲溫暖。&

28、lt;/p><p>　　另外一處便是整場戲的主人公苑國鐘了，在世人眼里，苑國鐘就是個愛財如命的人，就連周玉浦問到他的信仰是什么的時候，他憤然地說道：“錢！”這或許就是外界人對他的評價。但在苑國鐘心中，他的這一切，不管是每日的奔波，還是催租要錢，還是被人看扁，都是為了自己的兒子——苑江淼，為了讓自己的兒子病能治好，能過上好日子。直到苑國鐘臨死之前，他才借著酒勁兒把自己一生的苦悶全部傾瀉而出。我坐在第一排的觀眾席上，傾聽

29、著苑國鐘的發(fā)泄，卻發(fā)現(xiàn)臉上，鼻翼兩側(cè)多了些晶瑩剔透的東西，或許是汗水，但我更愿相信這是淚水，不能不說何冰的演技真的很棒，第一次坐在遠處并沒有辦法像今天這樣那么細微的觀察他的表演，因為他那精湛的演技，徹底把我待到了那個時代、那場生活當(dāng)中。苑國鐘的父愛，到最后的那一場戲中完整的表現(xiàn)了出來，對比最明顯的便是當(dāng)小達子舉起槍瞄準(zhǔn)他的時候，他仍舊是借著酒氣、嬉皮笑臉的和小達子說著話，并沒有把自己的命當(dāng)命?？僧?dāng)小達子拿槍指著自己的兒子的時候，苑國鐘怕

30、了，他立馬沖上去擋在了自己兒子的前面，求著小達子別傷害他的兒子，那一刻，就算沒有再多言語，觀眾們也能感受到這父愛的偉大。</p><p>　　雪景在里面也有交代天氣的作用，兩個小時的話劇，卻演繹了半年的故事，若沒有舞美給劇情這個像樣的交代，靠猜，靠個人經(jīng)驗來看戲的觀眾會覺得比較辛苦。</p><p>　　直到最后的場景，當(dāng)有覺悟的青年人“向著偉大的新中國進軍”的時候，二樓的燈光開始亮了起來

31、，這也預(yù)示著，共產(chǎn)黨的未來是走向光明的。而光明的到來往往是有所犧牲的，在最后一刻苑國鐘的犧牲終于讓場景的燈光來了一線暖色。這也是共產(chǎn)黨所要給人看到的喜聞樂見的一種文化。</p><p>　　說起《窩頭會館》的舞臺技術(shù)，是要大加表揚的，是耗了一定的時間和精力精心打造的一幅民國末年的沒落的景象。雖然只有一個場景，但在這短短的兩小時里面，在這個四合院的中間發(fā)生了這么一段耐人尋味的故事。</p><p

32、>　　在舞美方面，很完美地融合了人們的著裝和一種特定時期的生活習(xí)慣，舞美讓觀眾融入劇情里面的大作用不可小覷。小說給人的只是對環(huán)境的想象，而舞美正好彌補了這方面的空缺?！澳铣撬篮锏囊蛔≡簝海背?，品相破敗，卻殘存著一絲生機。東北角一棵石榴，西南角一棵海棠，兩棵樹讓一條晾衣繩勒著，像在院子當(dāng)間橫起了一根絆馬索?！倍杳赖纳?，正好用上了一種死一般的灰色，把破敗感繪得一覽無余?！罢渴且蛔鶕u搖欲墜的磚樓，兩層摞在一起也沒高過東

33、側(cè)鄰院的大北屋。樓底一層三間，東邊兩間住著苑國鐘。他是房主，喜歡釀私酒腌蘿卜，還喜歡侍弄茉莉花兒。窗臺上下廊子內(nèi)外擺滿了花盆和壇壇罐罐，臺階下邊兒則是一口胖得離譜兒的大水缸。缸口搭了青石板，比八仙桌還高一塊，幾個倒扣的菜壇子圍著它，做了現(xiàn)成的小板凳兒。”文字上的描述與觀眾所見的都是完美地符合著，舞美和燈光從一開始就引導(dǎo)著每位觀眾到戲里面來，但燈光的稍些昏暗又給了人距離感和歷史感。讓我們做個幫不上忙的觀者。也是時代幫不了忙的一個地方。&l

34、t;/p><p>　　除了視覺上的傳達，還有聽覺上的誘導(dǎo)“樓底西邊隔出一間，租給了木匠關(guān)福斗，小兩口兒快抱孩子了。樓上的格局比較古怪，總共兩間房，居然在正中打了隔斷。西邊那間大一些，帶著半個平臺和下樓的暗梯子，住戶是清末的舉人古月宗。平臺上高低錯落，擺滿了他的蛐蛐罐兒，蟲子們時不時就嚷嚷起來，是歡唱也是哀鳴。隔斷東邊那間看上去很憋屈，廊道上安了柵欄門，門外連著帶扶手的樓梯。木頭臺階在中途拐了個彎兒，斜著伸到院子里，幾

35、乎把房主的窗戶給擋嚴(yán)實了。房主樂意，因為住在腦瓜頂上的不是外人，是他的寶貝兒子苑江淼。他是鐵道學(xué)院的大學(xué)生，讓癆病害得休了學(xué)，悶在屋里讀書靜養(yǎng)，除了偶爾吹吹口琴，咳嗽咳嗽，聽不出他有別的動靜?！庇新曈猩?，這樣讓懂的人會了，讓不懂的人清晰了。</p><p>　　劇里的燈光主要集中在四合院的中心，這也是人們的中心。構(gòu)成一種視覺導(dǎo)向，而燈光在周圍環(huán)境的朦朧，也正說明了當(dāng)時陰冷的大環(huán)境，和每間每戶的那種畸形的冷血。正如

36、戲中苑江淼所說的“爛透了”“窩頭會館爛透了”這樣一種情景。</p><p>　　舞美除了一種陳述著事實之外，還可以為劇情埋下伏筆“院子靠胡同這邊沒有墻，也沒有大門和門框，舞臺頂部垂下一坨掛著彩匾的門樓子，‘窩頭會館’四個字斑駁可辨。字體、字體、落款、印章非乾隆莫屬，卻怎么看怎么像蒙事，是專門吊在那兒唬人的。院子的地面在舞臺上高起來，不多不少地往后退，留給小胡同和大門臺階一些位置。舞臺一側(cè)，死胡同的盡頭，擋著一棵粗

37、大的黑棗樹，結(jié)滿了果實。與這棵茂盛的雌樹相呼應(yīng)，舞臺深處的后夾道里站著一棵死去的雄樹，枯朽的枝干伸到磚樓的屋脊上，奇形怪狀像生了銹的鐵器?！蹦菈K唬人的彩匾與后面人物的對話都有著密切的聯(lián)系。牌匾一掛，卻牽出真與假的一段故事來。舞臺的那種真實性好像都說話了。</p><p>　　雪景在里面也有交代天氣的作用，兩個小時的話劇，卻演繹了半年的故事，若沒有舞美給劇情這個像樣的交代，靠猜，靠個人經(jīng)驗來看戲的觀眾會覺得比較辛苦

38、。</p><p>　　直到最后的場景，當(dāng)有覺悟的青年人“向著偉大的新中國進軍”的時候，二樓的燈光開始亮了起來，這也預(yù)示著，共產(chǎn)黨的未來是走向光明的。而光明的到來往往是有所犧牲的，在最后一刻苑國鐘的犧牲終于讓場景的燈光來了一線暖色。這也是共產(chǎn)黨所要給人看到的喜聞樂見的一種文化。舞臺美學(xué)在這部劇中應(yīng)用得恰到好處，這也是這部戲值得大家好好看看的地方。</p><p>　　對于《窩頭會館》，我們