中國傳統(tǒng)音樂美學(xué)思想對二胡演奏藝術(shù)的影響.pdf

1、二胡演奏藝術(shù)經(jīng)過幾代人的發(fā)展和創(chuàng)新，無論是在技巧還是理論研究上都水漲船高，取得了突出的成績。然而，作為我國古老的民族弓弦樂器之一，它更加講求旋律美、韻味濃、意境深等審美意蘊和表現(xiàn)手法，這一點與我國傳統(tǒng)音樂的美學(xué)原則和審美標(biāo)準(zhǔn)是一脈相承的。因此，提高二胡演奏者重視音樂與文化關(guān)系的程度，特別是重視傳統(tǒng)音樂美學(xué)思想是尤為迫切和必要的。
　　 在傳統(tǒng)音樂美學(xué)理論方面，國內(nèi)研究的相關(guān)資料較多，且有一定深度；在二胡演奏藝術(shù)領(lǐng)域，闡述演奏技巧

2、及分析研究具體作品的文章也有一定數(shù)量；但將二者相結(jié)合的文章并不多見。筆者將中國傳統(tǒng)音樂美學(xué)思想對于二胡演奏藝術(shù)的影響作為論文研究的方向，僅以先秦時期道家的音樂美學(xué)思想和明清時期重要琴論專著《溪山琴況》中的演奏美學(xué)思想為理論基礎(chǔ)，將其與二胡演奏藝術(shù)相結(jié)合，并通過《離騷》這首作品的實際演奏經(jīng)驗，來更加深刻的理解先秦道家“大音希聲”的美學(xué)思想及《溪山琴況》“和”對于演奏的意義，在演奏與理論的結(jié)合過程中獲得啟示，從而拓寬演奏者的演奏思路，進(jìn)一步