行走邊緣——論當代花鳥畫藝術形式的拓展.pdf

1、在觀念意識日趨開放和藝術領域空前多元的今天，很多藝術形式呈現(xiàn)出了一種可此可彼的膠著狀態(tài)，這種現(xiàn)象在一些新興藝術領域體現(xiàn)得尤為明顯，并同樣波及到了花鳥畫藝術領域。 本文在第一部分里首先闡述的是花鳥畫的困惑及其意識形態(tài)的轉變，簡要列舉了花鳥畫存在的問題，傳統(tǒng)的花鳥畫在經(jīng)歷了漫長的歷史積淀后形成了一套相對穩(wěn)定的藝術語言程式，這種程式在伴隨花鳥畫走向成熟之時，也造成了人們視覺審美上的疲勞。如何實現(xiàn)花鳥畫由古典形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)的轉換成了花鳥

2、畫家們亟待解決的問題。隨著花鳥畫藝術概念的擴展、延伸，人們已經(jīng)藉此搜尋到花鳥畫藝術無窮的魅力。其次，具體闡述花鳥畫藝術形式中所體現(xiàn)出的邊緣性。 花鳥畫吸收山水畫、人物畫因素形成了一種相互交融的作品。在花鳥畫中引入現(xiàn)代設計構成因素創(chuàng)作出的作品也不乏這種界定的邊緣性，防止作品成為一張運用中國畫材質(zhì)畫成的工藝品依然是畫家們要注意的問題。簡要地回顧歷史，我們就會發(fā)現(xiàn)，工藝和繪畫都無一例外地將原始藝術作為其起點，遠古的先民們早在石器時代就

3、為我們在繪畫中引入設計構成意識埋下了火種。另一方面，畢加索等人的作品在形式上也直接影響了包括花鳥畫藝術在內(nèi)的中國畫領域?，F(xiàn)代日本畫也對中國畫產(chǎn)生了一定的影響，防止將花鳥畫畫成十足的日本效果確實是需要畫家們謹慎對待的。 另外還值得一提的是以花鳥題材創(chuàng)作的抽象型現(xiàn)代水墨作品，其中對傳統(tǒng)的叛逆和挑戰(zhàn)，以及所強調(diào)的構成意識、黑白對比、強烈的視覺沖擊力都為當代花鳥畫藝術創(chuàng)作另辟了一條蹊徑和提供了可資借鑒的參照。在融其他因素入花鳥的作品中，

4、畫家通常不是將二者簡單疊加，往往都是幾種因素交織在一起。 文章第二部分則是透過歷史的軌跡探尋當代花鳥畫藝術形式的邊緣性。首先，我們簡要地透過歷史可以看到，在1970年代中期以前的中國畫發(fā)展進程中，國內(nèi)依然缺乏產(chǎn)生本文所論及的邊緣性的土壤。其次，對邊緣語境的形成進行了探究，分析了西方藝術對包括花鳥畫在內(nèi)的中國美術界在觀念意識上產(chǎn)生的影響，在“內(nèi)疾”和外因的雙重影響下最終形成了邊緣性的語境。 最后，闡明了在花鳥畫創(chuàng)作中出現(xiàn)的