《“姑娘”紅》系列作品創(chuàng)作.pdf

1、花鳥畫是我國繪畫藝術(shù)的重要組成部分，是中華民族文化內(nèi)涵與生態(tài)自然融會貫通、相得益彰的具現(xiàn)形式。傳統(tǒng)花鳥畫蘊涵著的是一種人文情懷，是一種對自然與生活的理解認(rèn)知，映照而出的則是對生命乃至世間萬物的一種包容、和諧與融洽，是身邊環(huán)境的客觀物像與自我感知的凈化與升華。隨著世界文化“無間隙”傳播的沖擊，各種新理念、新技法、新材料在當(dāng)代花鳥畫創(chuàng)作中也突顯出來，面對如此形式，花鳥畫的創(chuàng)作對我們提出了更高的要求與挑戰(zhàn)。
　　本文從四個方面，分別闡述

2、我對整個創(chuàng)作過程的思考與總結(jié)，第一部分為作品創(chuàng)作背景，主要介紹多元文化的地域性、筆者情感抒寫以及“現(xiàn)代與傳統(tǒng)”花鳥畫的色彩轉(zhuǎn)折。第二部分為創(chuàng)作過程與理念思考，著重講述在作品創(chuàng)作中筆者對筆墨構(gòu)成、寫生、色彩的充分理解和有效運用。第三部分為技法在作品中的把握和應(yīng)用，重點強(qiáng)調(diào)兼工帶寫與沒骨法的應(yīng)用，以及中西繪畫色彩的結(jié)合。最后一部分為《“姑娘”紅》的創(chuàng)作感悟，講述當(dāng)代花鳥畫的優(yōu)勢與審美特征，以及“筆墨當(dāng)隨時代”的重要性與必要性。通過創(chuàng)作這幅作