“自我”的秘密——倫勃朗自畫(huà)像藝術(shù)審美研究.pdf

1、自畫(huà)像藝術(shù)在西方美術(shù)史上占有重要的地位，它經(jīng)歷了一個(gè)從萌芽、發(fā)展到成熟的過(guò)程。從藝術(shù)創(chuàng)作來(lái)看，自畫(huà)像的創(chuàng)作題材是藝術(shù)家自己，即創(chuàng)作主體，因而具有一定的獨(dú)特性。創(chuàng)作者的“我”對(duì)畫(huà)中的“我”的藝術(shù)處理方法多種多樣，包括畫(huà)面的大小、構(gòu)圖和比例等等。“我畫(huà)我”的過(guò)程是藝術(shù)家面對(duì)自己的過(guò)程，能否做到“正視自己”天然地成為自畫(huà)像藝術(shù)家們不得不面對(duì)的問(wèn)題。自畫(huà)像是指向人的內(nèi)在，是藝術(shù)家心靈告白的藝術(shù)，它不僅展現(xiàn)了藝術(shù)家的外貌，而且在某種意義上像藝術(shù)家

2、所想看到的那樣再現(xiàn)自我?！白援?huà)像”這個(gè)敘事體的存在本身構(gòu)成了一種對(duì)于超現(xiàn)實(shí)情節(jié)和客觀現(xiàn)實(shí)斗爭(zhēng)的戰(zhàn)利品，作為自我的鏡像，藝術(shù)家省略的現(xiàn)場(chǎng)具有了感性的書(shū)寫(xiě)性。倫勃朗用“自畫(huà)”的形式表達(dá)了對(duì)自我生存狀態(tài)的關(guān)注和對(duì)生命意義的追尋。
　　十七世紀(jì)的荷蘭，“訂件”的社會(huì)現(xiàn)實(shí)使得倫勃朗的身份兼具了藝術(shù)家和商人的雙重性質(zhì)。倫勃朗之于其自畫(huà)像作品既是創(chuàng)作者又是觀看者，創(chuàng)作中我對(duì)著鏡子凝視自己，看到的是自己的鏡像;待“我”形之于畫(huà)布，他以旁觀者的身份

3、凝視著畫(huà)布中的自己，看到的是藝術(shù)的鏡像。這便構(gòu)成了自畫(huà)像創(chuàng)作者與自畫(huà)像作品之間的雙重互動(dòng)關(guān)系，自畫(huà)像藝術(shù)創(chuàng)作影射出倫勃朗藝術(shù)的審美特質(zhì)和價(jià)值觀。倫勃朗所特有的光與影的畫(huà)面效果成為幕后的操縱者，在昏暗與黃白之際的演變過(guò)程中敘述著自畫(huà)像藝術(shù)特有的魅力?！白援?huà)像”這一藝術(shù)本身既拉開(kāi)了“我眼中的我”與“我畫(huà)下的我”之間的距離，又將“我眼中的我”和“別人眼中的我”之間存在的差異進(jìn)行聚合拉攏，進(jìn)而形成自畫(huà)像藝術(shù)特有的張力美學(xué)。自畫(huà)像中的“我”與作為