明代花鳥畫的世俗化轉(zhuǎn)向.pdf

1、中國(guó)花鳥畫獨(dú)特的繪畫語(yǔ)言和審美特性，具有符合自身發(fā)展的規(guī)律。在中國(guó)繪畫史上，明代無疑是花鳥畫發(fā)展具有轉(zhuǎn)折意義的時(shí)期——宮廷院體花鳥淡化了兩宋清雅高古的氣息，逐漸走向變格；文人水墨花鳥題材選擇和內(nèi)容表現(xiàn)逐漸開始反映社會(huì)生活，在特定的人文思潮下發(fā)生著審美的社會(huì)化趨向。這些變化體現(xiàn)了繪畫本體發(fā)展的規(guī)律和積極動(dòng)向，極大地拓展了花鳥畫的表現(xiàn)空間。 明初期花鳥畫在承襲宋代的宮廷院體風(fēng)格的基礎(chǔ)上，力求體現(xiàn)出不同于前朝的時(shí)代特色：審美意趣在富麗

2、堂皇中滲入世俗格調(diào)，風(fēng)格樣式混融或呈多樣化發(fā)展，具有更多的敘事性、寫意性和平民氣息。明中期花鳥畫的轉(zhuǎn)變集中體現(xiàn)在“吳門畫派”為代表的畫家群體中，清逸出世的文人花鳥畫變得雅俗共賞，并進(jìn)一步普及和世俗化。明代末期，水墨大寫意花鳥畫情緒抒寫因素逐漸加強(qiáng)，完成了由“以形寫形”到“以形寫意”的轉(zhuǎn)變，向綜合方向發(fā)展，并在畫壇占據(jù)了強(qiáng)勢(shì)的主流地位。隨著政治、經(jīng)濟(jì)形勢(shì)的變革以及自身發(fā)展的完善，明代花鳥畫在院體衰弱與水墨寫意繼起的兩極中展開雅俗共賞之新貌