敦煌彩塑的藝術(shù)特色和風(fēng)格

1、敦煌彩塑的藝術(shù)特色和風(fēng)格敦煌彩塑是以莫高窟為中心的敦煌地區(qū)約577個(gè)洞窟里遺存的佛教藝術(shù)品的主要部分，這些加以彩繪的塑像，有三十多米高的巨像，也有十幾厘米的小像，共計(jì)3000多個(gè)。雖然經(jīng)歷了一千多年歲月的洗禮，但卻保存得十分完好，為研究敦煌學(xué)提供了極大地幫助。敦煌彩塑的主要形象是各種佛像，如釋迦牟尼、彌勒、藥師、三世佛及七世佛等；其次為菩薩像，如觀音、大勢至及供養(yǎng)菩薩；還有弟子、天王、力士和飛天等。題材之豐富和手藝之高超，堪稱佛教彩塑博

2、物館。17窟唐代河西都統(tǒng)的肖像塑，和塑像后繪有持杖近侍等，都惟妙惟肖，把塑像與壁畫結(jié)為一體，為我國最早的高僧寫實(shí)真像之一，具有很高的歷史和藝術(shù)價(jià)值。因?yàn)槎鼗筒仕苁墙?jīng)過幾個(gè)世紀(jì)才最終成型的，所以它被打上了時(shí)代的烙印。每個(gè)朝代都有其獨(dú)特的文化，不同朝代的生活背景、思想和審美觀的演變，造就了敦煌彩塑不同的特色與風(fēng)格，從其發(fā)展演變的歷史過程來看，大致可以分為以下三個(gè)歷史發(fā)展階段：一、早期：十六國、北朝時(shí)期（包括北涼、北魏、西魏、北周四個(gè)朝代），

3、大致相當(dāng)于公元五世紀(jì)到公元六世紀(jì)。社會(huì)愈黑暗，宗教愈光明。十六國時(shí)代戰(zhàn)亂不斷，民不聊生，百業(yè)蕭條，這時(shí)候佛教的出現(xiàn)為人們帶來了心理上的安慰，因此這段期間佛教得到空前快速的興盛發(fā)展。這時(shí)包括造像在內(nèi)的佛教藝術(shù)，自然也有蓬勃的展現(xiàn)，同時(shí)具有鮮明的時(shí)代特色。敦煌彩塑一開始便是塑、繪密切結(jié)合。首先，就造像本身來講，乃是先塑后繪，塑形而繪質(zhì)，其次是彩塑與壁畫兩種藝術(shù)形式的相互結(jié)合。在題材方面，早期彩塑的范圍較為狹窄，如現(xiàn)存最早的北涼彩塑，大多為佛

4、的單身像而沒有脅侍，脅侍用壁畫形式表現(xiàn)出來，這時(shí)期多單身彌勒像。北魏時(shí)，出現(xiàn)脅侍菩薩像，一般均為一佛二菩薩的組合造像，到北周時(shí)期，成鋪造像中才有增加迦葉、阿難二弟子像。在造型和技法方面，早期彩塑具有古樸、渾厚、粗獷、莊重的風(fēng)格，面形圓中帶方而略長，比較豐滿；肩寬胸平而腰細(xì)，修眉鼓眼而隆鼻，身軀健碩，體現(xiàn)出北方民族的氣質(zhì)特征。他們神情莊重肅穆、恬淡平靜，表現(xiàn)出了超凡脫俗、洞察世間的神情智慧。整體而言，敦煌彩塑在北朝時(shí)期的演變，反映了外來佛

5、教造像藝術(shù)在敦煌的歷程，一開始便通過消化、融合、吸收和改造，然后逐漸走向中國化的道路。二、中期：隋、唐時(shí)期，約公元六世紀(jì)末至十世紀(jì)初。中葉。五代和北宋初期，敦煌及河西走廊，屬曹氏歸義軍政權(quán)統(tǒng)治，在中原地區(qū)“五代十國”的大分裂、大動(dòng)亂的情況下，敦煌及河西地區(qū)卻處于相對和平安定的局面，這為敦煌佛教藝術(shù)的繼續(xù)發(fā)展，提供了有利條件。這一時(shí)期的題材布局、造型風(fēng)格、衣冠服飾、表現(xiàn)技法雖然承襲唐代，但是，人物造型沒有唐代那樣健康豐滿，動(dòng)態(tài)也沒有唐代那

6、樣婀娜多姿、優(yōu)美動(dòng)人，表情沒有唐代那樣傳神感人，彩繪沒有唐代那樣富麗華美，衣紋線條也沒有唐代那樣圓潤流暢，富于質(zhì)感。總之，已不能像唐代彩塑那樣給人以健康、飽滿、充實(shí)的美感享受。西元1036年以后，無論是西夏或元朝，河西走廊無論是在政治、經(jīng)濟(jì)、交通和文化等，各方面都有多重因素的變化，敦煌開窟造像已經(jīng)不多，而在前人洞窟中重塑、改塑、重繪、改繪方面，倒費(fèi)了不少功夫，現(xiàn)存西夏、元代彩塑則已寥寥無幾。一般來說，大多追隨唐宋彩塑的模式和風(fēng)范，不過神

7、情體態(tài)卻也反映了黨項(xiàng)族的想像力、信仰意識(shí)和審美觀。宗教藝術(shù)是時(shí)代發(fā)展的一面鏡子。敦煌彩塑早、中、晚三個(gè)時(shí)期的不同藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)，在一定程度上反映出中國歷史從發(fā)展到鼎盛，再到衰落的過程，也差不多與中國佛教藝術(shù)發(fā)展的過程相一致。十六國、北朝彩塑的稚嫩和樸實(shí)，代表了一個(gè)時(shí)代的開始；隋朝彩塑的朝氣蓬勃和活力四射，表示一個(gè)時(shí)代的發(fā)展；唐代彩塑的形、質(zhì)、色具備，圓潤飽滿、富麗華貴，象征著一個(gè)時(shí)代達(dá)到鼎盛；唐以后的彩塑，盛極而衰，缺乏生氣，正如一個(gè)時(shí)代

8、的衰落?？梢?，即使是服務(wù)于宗教的藝術(shù)，也無不反映社會(huì)的起伏與盛衰。也許有人認(rèn)為，敦煌彩塑因?yàn)槭苤鸾填}材和內(nèi)容的限制，其表現(xiàn)范圍應(yīng)當(dāng)是相當(dāng)狹窄，并不能準(zhǔn)確反映當(dāng)時(shí)的真實(shí)歷史。那么為什么在敦煌彩塑中幾乎找不到兩個(gè)完全相同的形象呢？因?yàn)楦鱾€(gè)時(shí)期的古代匠師們，都各自有不同的藝術(shù)修養(yǎng)、生活閱歷和審美觀念，更由于他們來自于人民群眾之中，熟悉一切生活、理解人們的苦難和希望，因此能反映出人們對佛、菩薩的祈求和依賴，描繪出群眾心目中親切熟悉的形象。所以